CONCURSO DE MODA DA FAAP ANUNCIA VENCEDORES EM DESFILE NO TEATRO FAAP – 5 DE NOVEMBRO – ASSISTA AO VIVO PELA TV FAAP

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A espera para conhecer a coleção vencedora do FAAP Moda, concurso interno da Faculdade Armando Alvares Penteado, está chegando ao fim. A grande final está marcada para o dia 5 de novembro, a partir das 21h, com a participação de grandes nomes do mundo da moda nacional e internacional.

O corpo de jurados dessa edição será formado apenas por mulheres, assim como as seis finalistas do concurso. Já estão confirmadas Ana Claudia Michels, Camila Espinosa, Carol Ribeiro, Carol Vassone, Fernanda Niemeyer, Gloria Coelho, Helena Lunardelli, Helena Montanarini, Isabela Fiorentino, Lilli Teddi, Lily Sarti, Manu Gavassi, Maria Rita Alonso, Rafaela Caniello, Renata Alhadeff, Renata Sarti, Susana Barbosa e Vivian Whitemam.

As juradas terão a difícil missão de escolher a coleção vencedora da noite a partir de critérios que vão da qualidade das produções e dos tecidos à materialização da ideia e apresentação da coleção. Haverá, ainda, a coleção escolhida pela votação do público, que poderá participar baixando o aplicativo do FAAP Moda, disponível para download, gratuito, nas versões IOs e Android. O desfile poderá ser acompanhado ao vivo pela TV FAAP (www.faap.br/tvfaap).

 

Finalistas

As seis alunas finalistas do FAAP Moda participam pela primeira vez do concurso. As coleções foram selecionadas com base no conceito de criação, na possibilidade de execução da peça e na escolha dos tecidos e materiais para confecção. Com a ajuda de profissionais da área, as jovens estilistas tiveram quatro meses para desenvolver as peças, além de pensar em todo o processo do desfile, incluindo modelos, música, entre outras características.

 

Conexão universidade e mercado

Lançado em 2004, o concurso FAAP Moda foi um sucesso imediato e, a cada ano, torna-se uma plataforma de lançamento de profissionais de qualidade com grandes nomes envolvidos, como diretores de arte, stylists, DJs e mídia especializada. O principal objetivo da ação é fazer a conexão entre alunos criativos e profissionais consagrados, envolvendo todas as etapas e processos de construção e apresentação de uma coleção.

 

O FAAP Moda foi idealizado pelo curso de Moda da FAAP e pelas ex-alunas e organizadoras Renata Paternostro e Marianna Dal Canton. Os estudantes são selecionados com base em projetos/croquis apresentados inicialmente para uma banca de professores. A segunda etapa envolve professores da FAAP e profissionais de mercado. Já na terceira e última fase, em que as coleções são apresentadas em um desfile, cabe aos profissionais que compõem a comissão de jurados escolherem os três primeiros colocados. Há ainda o vencedor escolhido pela votação do público.

 

Conheça as coleções finalistas:

 

Da terra ao corpo – de Sabrina Rutowitcz

A coleção surgiu a partir da reflexão sobre como se enxerga as próprias riquezas e a vontade de expor as raízes culturais sob uma nova perspectiva, elevando o status que une a ancestralidade do artesanato com a modernidade de shapes. Os looks apresentam processos manuais sofisticados, bordados minuciosos com sementes de acácia e coco, além de pedras naturais da região amazônica, cristais Swarovski e flores de seda. Todas as peças foram elaboradas a partir da técnica francesa Lunéville. A estudante utiliza tecidos naturais como a ráfia, juta e fibras de patchouli forrados com 100% linho, tingimentos trabalhados artesanalmente e acabamentos com botões de ráfia.

 

Epifania – de Bia Nardini

Coleção autobiográfica que veio à tona após a estudante passar por um doloroso processo de depressão. É inspirada nas séries “Ausência”, “Nostalgia” e “Brinca com Fogo”, do artista Lucas Simões. As peças foram construídas a partir de armações feitas de barbatana de aço que se assemelham a “gaiolas” e evocam a ideia do corpo aprisionado em si mesmo – materializando o sentimento que ficou marcado no passado.

 

Excesso Conexo – de Louise Coutinho

A aluna criou uma coleção a partir de sua leitura pessoal sobre a saúde mental diante do excesso de informação que impacta o ser humano nos dias de hoje. Ela investigou a partir da leitura do livro “A Geração Superficial”. A coleção possui sobreposições de forma contundente, criando looks que se apresentam com inúmeras camadas, refletindo o que é excedente. As composições, muitas vezes, ganham dimensões que indagam o olhar. Os excessos também são explorados por meio da volumetria que é acentuada pelas múltiplas aplicações em formato de post-its.

 

Flesh and Bones – de Viktoria Ezequiel

A coleção é inspirada no fascínio, complexidade e perfeicça~o da anatomia humana combinados à impactante obra do pintor Francis Bacon. A estudante percorreu as páginas de um antigo livro intitulado “Estudio de Los Huesos”, que discorre sobre a estrutura do corpo humano. A coleção chama a atenção para as construções instigantes do body, bermuda, hot pant e coletes, que exibem um trabalho minucioso de tiras vazadas finalizadas com rebite, além de plissados irregulares que criam movimento intenso. As mangas superalongadas sugerem deformações em alusão à obra de Francis Bacon.

 

Geleia Geral – de Ana Clara Watanabe

Coleção masculina que busca compreender a formação do movimento Tropicalista a partir do conceito da Antropofagia proposto pelo poeta paulistano Oswald de Andrade. Os seis looks exibem silhuetas supervolumosas, que brincam com a abstração do corpo e são favorecidas pela estrutura corporal robusta dos homens. A paleta de cores é composta por um mix de tons vivos, neon, que se misturam à coloração opaca, na qual aparece o branco transparente.

 

Metamorfose – de Maria Eugenia Albuquerque Boccuto

A coleção é inspirada na obra do artista ganense “El Anatsui”. A estudante utiliza técnica manual para se debruçar no aspecto sensorial e explorar texturas que são constituídas de diferentes matérias-primas como o algodão, a lã, a viscose e o plástico. A coleção apresenta silhuetas alongadas nada óbvias, em que cada look traz sempre a ideia de mesclar materiais em um jogo assimétrico criativo, no qual camadas alternadas por tecidos lisos e elaborados no tear se sobrepõem de forma elegante – ora revelando ora ocultando partes da vestimenta e do corpo como os braços.

 

Ficha técnica FAAP Moda 2019:

Direção de produção: Marianna Dal Canton e Renata Paternostro

Direção de estilo (1ª fase): Lorenzo Merlino e Monayna Pinheiro

Styling: Mauricio Ianês

Direção de desfile: Roberta Marzolla

Assistente de Direção e Produção Executiva: Diego Casmurro

Direção de casting: Alexandre Queiróz e Roberta Marzolla

Direção musical: Max Blum

Beauty: Fabiana Gomes – M.A.C Cosmetics e Robert Estevão

Direção Musical : Max Blum

Programação visual: M&Co Creative Studio

Programação de vídeos: Manilha Filmes

 

16ª edição do FAAP Moda

Data: 05/11 (terça-feira)

Horário: a partir das 20h30

Local: Teatro FAAP

Endereço: Rua Alagoas, 903 – Higienópolis

 

Para assistir ao vivo pela Internet:

Endereço: http://www.faap.br/tvfaap

Horário do desfile: a partir das 21h

 

 

 


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A espera para conhecer a coleção vencedora do FAAP Moda, concurso interno da Faculdade Armando Alvares Penteado, está chegando ao fim. A grande final está marcada para o dia 5 de novembro, a partir das 21h, com a participação de grandes nomes do mundo da moda nacional e internacional.

O corpo de jurados dessa edição será formado apenas por mulheres, assim como as seis finalistas do concurso. Já estão confirmadas Ana Claudia Michels, Camila Espinosa, Carol Ribeiro, Carol Vassone, Fernanda Niemeyer, Gloria Coelho, Helena Lunardelli, Helena Montanarini, Isabela Fiorentino, Lilli Teddi, Lily Sarti, Manu Gavassi, Maria Rita Alonso, Rafaela Caniello, Renata Alhadeff, Renata Sarti, Susana Barbosa e Vivian Whitemam.

As juradas terão a difícil missão de escolher a coleção vencedora da noite a partir de critérios que vão da qualidade das produções e dos tecidos à materialização da ideia e apresentação da coleção. Haverá, ainda, a coleção escolhida pela votação do público, que poderá participar baixando o aplicativo do FAAP Moda, disponível para download, gratuito, nas versões IOs e Android. O desfile poderá ser acompanhado ao vivo pela TV FAAP (www.faap.br/tvfaap).

 

Finalistas

As seis alunas finalistas do FAAP Moda participam pela primeira vez do concurso. As coleções foram selecionadas com base no conceito de criação, na possibilidade de execução da peça e na escolha dos tecidos e materiais para confecção. Com a ajuda de profissionais da área, as jovens estilistas tiveram quatro meses para desenvolver as peças, além de pensar em todo o processo do desfile, incluindo modelos, música, entre outras características.

 

Conexão universidade e mercado

Lançado em 2004, o concurso FAAP Moda foi um sucesso imediato e, a cada ano, torna-se uma plataforma de lançamento de profissionais de qualidade com grandes nomes envolvidos, como diretores de arte, stylists, DJs e mídia especializada. O principal objetivo da ação é fazer a conexão entre alunos criativos e profissionais consagrados, envolvendo todas as etapas e processos de construção e apresentação de uma coleção.

 

O FAAP Moda foi idealizado pelo curso de Moda da FAAP e pelas ex-alunas e organizadoras Renata Paternostro e Marianna Dal Canton. Os estudantes são selecionados com base em projetos/croquis apresentados inicialmente para uma banca de professores. A segunda etapa envolve professores da FAAP e profissionais de mercado. Já na terceira e última fase, em que as coleções são apresentadas em um desfile, cabe aos profissionais que compõem a comissão de jurados escolherem os três primeiros colocados. Há ainda o vencedor escolhido pela votação do público.

 

Conheça as coleções finalistas:

 

Da terra ao corpo – de Sabrina Rutowitcz

A coleção surgiu a partir da reflexão sobre como se enxerga as próprias riquezas e a vontade de expor as raízes culturais sob uma nova perspectiva, elevando o status que une a ancestralidade do artesanato com a modernidade de shapes. Os looks apresentam processos manuais sofisticados, bordados minuciosos com sementes de acácia e coco, além de pedras naturais da região amazônica, cristais Swarovski e flores de seda. Todas as peças foram elaboradas a partir da técnica francesa Lunéville. A estudante utiliza tecidos naturais como a ráfia, juta e fibras de patchouli forrados com 100% linho, tingimentos trabalhados artesanalmente e acabamentos com botões de ráfia.

 

Epifania – de Bia Nardini

Coleção autobiográfica que veio à tona após a estudante passar por um doloroso processo de depressão. É inspirada nas séries “Ausência”, “Nostalgia” e “Brinca com Fogo”, do artista Lucas Simões. As peças foram construídas a partir de armações feitas de barbatana de aço que se assemelham a “gaiolas” e evocam a ideia do corpo aprisionado em si mesmo – materializando o sentimento que ficou marcado no passado.

 

Excesso Conexo – de Louise Coutinho

A aluna criou uma coleção a partir de sua leitura pessoal sobre a saúde mental diante do excesso de informação que impacta o ser humano nos dias de hoje. Ela investigou a partir da leitura do livro “A Geração Superficial”. A coleção possui sobreposições de forma contundente, criando looks que se apresentam com inúmeras camadas, refletindo o que é excedente. As composições, muitas vezes, ganham dimensões que indagam o olhar. Os excessos também são explorados por meio da volumetria que é acentuada pelas múltiplas aplicações em formato de post-its.

 

Flesh and Bones – de Viktoria Ezequiel

A coleção é inspirada no fascínio, complexidade e perfeicça~o da anatomia humana combinados à impactante obra do pintor Francis Bacon. A estudante percorreu as páginas de um antigo livro intitulado “Estudio de Los Huesos”, que discorre sobre a estrutura do corpo humano. A coleção chama a atenção para as construções instigantes do body, bermuda, hot pant e coletes, que exibem um trabalho minucioso de tiras vazadas finalizadas com rebite, além de plissados irregulares que criam movimento intenso. As mangas superalongadas sugerem deformações em alusão à obra de Francis Bacon.

 

Geleia Geral – de Ana Clara Watanabe

Coleção masculina que busca compreender a formação do movimento Tropicalista a partir do conceito da Antropofagia proposto pelo poeta paulistano Oswald de Andrade. Os seis looks exibem silhuetas supervolumosas, que brincam com a abstração do corpo e são favorecidas pela estrutura corporal robusta dos homens. A paleta de cores é composta por um mix de tons vivos, neon, que se misturam à coloração opaca, na qual aparece o branco transparente.

 

Metamorfose – de Maria Eugenia Albuquerque Boccuto

A coleção é inspirada na obra do artista ganense “El Anatsui”. A estudante utiliza técnica manual para se debruçar no aspecto sensorial e explorar texturas que são constituídas de diferentes matérias-primas como o algodão, a lã, a viscose e o plástico. A coleção apresenta silhuetas alongadas nada óbvias, em que cada look traz sempre a ideia de mesclar materiais em um jogo assimétrico criativo, no qual camadas alternadas por tecidos lisos e elaborados no tear se sobrepõem de forma elegante – ora revelando ora ocultando partes da vestimenta e do corpo como os braços.

 

Ficha técnica FAAP Moda 2019:

Direção de produção: Marianna Dal Canton e Renata Paternostro

Direção de estilo (1ª fase): Lorenzo Merlino e Monayna Pinheiro

Styling: Mauricio Ianês

Direção de desfile: Roberta Marzolla

Assistente de Direção e Produção Executiva: Diego Casmurro

Direção de casting: Alexandre Queiróz e Roberta Marzolla

Direção musical: Max Blum

Beauty: Fabiana Gomes – M.A.C Cosmetics e Robert Estevão

Direção Musical : Max Blum

Programação visual: M&Co Creative Studio

Programação de vídeos: Manilha Filmes

 

16ª edição do FAAP Moda

Data: 05/11 (terça-feira)

Horário: a partir das 20h30

Local: Teatro FAAP

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Moda

Curso de Moda da FAAP reúne time estrelado do mercado em nova experiência de conclusão

Mentorias com profissionais reconhecidos e 1ª Mostra de Projetos Finais aproximam estudantes da prática e ampliam a visibilidade da criação em moda  Sempre atenta às transformações do setor e às novas possibilidades de atuação profissional, a FAAP apresenta uma nova experiência de conclusão para os estudantes do Curso de Moda. A iniciativa combina Mentorias de Mercado, conduzidas por um time estrelado de profissionais, e a 1ª Mostra de Projetos Finais do Curso de Moda da FAAP.  A proposta amplia o percurso acadêmico e cria oportunidades concretas de diálogo com o mercado. Durante o desenvolvimento de seus projetos, os estudantes terão contato com profissionais reconhecidos, que contribuirão com orientações, leituras e perspectivas sobre os diferentes caminhos da profissão.  Participam desta primeira edição Paulo Martinez, editor de moda; Ana Luisa Fernandes, diretora criativa e fundadora da ALUF e egressa da FAAP; Airon Martin, diretor criativo e fundador da MISCI; e Dudu Bertholini, stylist e comunicador de moda. Ao longo da experiência, os convidados acompanham os projetos e contribuem para ampliar o repertório dos estudantes, conectando a formação acadêmica aos desafios e às possibilidades do mercado.  Autoria, diversidade e novos caminhos  A 1ª Mostra de Projetos Finais de Moda FAAP reunirá aproximadamente 85 estudantes concluintes e uma produção que evidencia a amplitude da formação oferecida pelo curso. Entre os projetos estão coleções de vestuário, joalheria, estamparia, bolsas e acessórios, além de trabalhos de figurino, editorial, styling e fashion film.  A diversidade de linguagens revela diferentes formas de criar, pesquisar e comunicar moda — e reforça a importância da autoria na formação dos futuros profissionais. Cada projeto representa não apenas a conclusão de uma etapa acadêmica, mas também a construção de um olhar próprio e de novas possibilidades de atuação.  Na etapa final, os trabalhos serão apresentados publicamente, reunindo bancas acadêmicas, profissionais convidados, familiares e público externo. Os estudantes também receberão o certificado digital MODA FAAP | FINAL PROJECT SHOWCASE, que registra a experiência e poderá integrar seus portfólios profissionais.  Uma nova assinatura para o Curso de Moda da FAAP  Ao aproximar formação acadêmica, autoria, mercado e circulação profissional, a iniciativa fortalece a identidade do Curso de Moda da FAAP e amplia a visibilidade da produção desenvolvida no curso.  A proposta evidencia que a formação em Moda na FAAP vai além da sala de aula: conecta pesquisa, criação e prática profissional ao longo de toda a graduação. Por isso, a nova experiência de conclusão não é apenas uma mostra de trabalhos finais ou um programa de mentorias, mas um percurso integrado de troca, reconhecimento e


Design

Cinco projetos de estudantes da FAAP estão na shortlist do Prêmio Brasileiro de Design 

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Arquitetura e Urbanismo

Alunos da FAAP realizam missão acadêmica em Brasília 

A Fundação Armando Alvares Penteado (FAAP) promoveu, entre os dias 4 e 7 de novembro de 2026, uma missão acadêmica a Brasília com os estudantes do curso de Arquitetura e Urbanismo. A iniciativa proporcionou aos futuros arquitetos uma experiência imersiva pelo patrimônio moderno da capital federal, articulando teoria de sala de aula, leitura de paisagem e vivência direta com marcos históricos e projetos institucionais.  A programação contou com um itinerário abrangente que explorou desde as origens operárias e habitacionais da cidade até as grandes composições cívicas do Plano Piloto. No primeiro dia, o grupo desembarcou na capital brasileira e iniciou as atividades com visitas ao Hospital Sarah Kubitschek no Lago Norte e à histórica Vila Planalto, compreendendo a memória dos acampamentos pioneiros e a escala de vizinhança. A rota de abertura incluiu ainda o Hotel Brasília Palace e uma análise detalhada da escala residencial na emblemática Superquadra 308 Sul, com passagens pela Igrejinha Nossa Senhora de Fátima e pelo Cine Brasília.  O segundo dia concentrou-se na monumentalidade e na integração entre poderes e artes. Os estudantes percorreram a Praça dos Três Poderes, o Palácio do Planalto, a Catedral Metropolitana e o Congresso Nacional, com ênfase nas soluções estruturais de Oscar Niemeyer e nos vitrais de Marianne Peretti. O roteiro contemplou também o Palácio Itamaraty, destacando o diálogo formal entre os arcos de Niemeyer e os espelhos d’água e jardins de Burle Marx, seguido por visitas à Confederação Nacional dos Municípios e ao Setor Militar Urbano, onde observaram o paisagismo da Praça dos Cristais.  Dando sequência aos estudos de tectônica e espaço institucional, a sexta-feira foi dedicada a obras como o Palácio da Justiça, o Museu Nacional e a Embaixada da Itália, projeto em que Pier Luigi Nervi, arquiteto e engenheiro italiano, equilibra rigor estrutural e expressividade arquitetônica. À tarde, a comitiva esteve no Campus Darcy Ribeiro da Universidade de Brasília (UnB), analisando de perto a pré-fabricação em concreto e as dinâmicas de convivência universitária no Instituto Central de Ciências (ICC).  O encerramento no sábado permitiu traçar paralelos temporais fundamentais. O percurso começou no Catetinho, marco em madeira que serviu de residência provisória a Juscelino Kubitschek, e seguiu para a contemporânea Igreja Sagrada Família, assinada pelo escritório ARQBR, evidenciando a continuidade da tradição moderna em concreto aparente e luz natural. A conclusão das atividades explorou a relação entre paisagem e horizonte a partir do Pontão do Lago Sul, da Capela Ermida Dom Bosco e da Torre de TV antes do embarque de retorno a São Paulo.  Para o professor Rodrigo Serafino, que acompanhou e orientou o grupo durante todos os dias da viagem, o contato direto com o território transforma o aprendizado. Segundo o docente, vivenciar Brasília in loco permite ao estudante compreender que o traço moderno vai muito além da forma estética, consistindo em uma lição contínua sobre estrutura, escala urbana e responsabilidade pública do arquiteto, o que consolida repertório crítico para a vida profissional inteira.  A missão a Brasília consolida a metodologia de ensino prático e experiências de campo do curso. A coordenação de Arquitetura e Urbanismo da FAAP já estrutura a agenda de viagens de estudos, visitas técnicas e projetos imersivos para 2027, cujas diretrizes e editais de participação serão lançados e divulgados para o corpo discente nos próximos


Na FAAP

FAAP acaba de lançar curso inédito de extensão em Preservação do Patrimônio Cultural: Madeira

A FAAP acaba de lançar o curso de extensão Preservação do Patrimônio Cultural: Madeira, uma formação exclusiva dedicada à compreensão, conservação e reabilitação da madeira no patrimônio arquitetônico brasileiro.  Criado em parceria com o Instituto Sarasá, referência nacional em conservação e restauro, o curso inaugura o percurso formativo Construindo o Patrimônio Arquitetônico: Madeira, Pedra e Terra — uma proposta que articula matéria, técnica, conhecimento e prática para preparar profissionais capazes de atuar de maneira responsável sobre as preexistências arquitetônicas e culturais.  Com 90 horas de duração, o curso combina conteúdo digital, estudos orientados, atividades presenciais, ateliês, oficinas e palestras com especialistas. A formação é destinada a profissionais, estudantes e pessoas interessadas em arquitetura, patrimônio cultural, conservação, restauro e áreas relacionadas.  “Preservar significa reconhecer valores, administrar transformações e construir possibilidades de continuidade.”  Uma formação para compreender o patrimônio em profundidade  A madeira está presente em importantes construções do patrimônio brasileiro. Portas, esquadrias, estruturas, forros, pisos, retábulos e outros elementos construtivos revelam não apenas soluções técnicas, mas também modos de fazer, conhecimentos tradicionais, relações com o território e diferentes formas de expressão cultural.  Por isso, o curso propõe um olhar amplo e crítico sobre a preservação. Mais do que conhecer um material, os participantes serão convidados a compreender a madeira como parte de um sistema histórico, construtivo, cultural e ambiental.  Ao longo da formação, serão abordados:  A proposta é formar profissionais capazes de reconhecer os valores das preexistências, compreender seus materiais e técnicas, participar de processos de diagnóstico e contribuir para projetos responsáveis de conservação, restauro, gestão e continuidade.  Um curso de extensão com experiência prática  O curso possui formato híbrido, combinando atividades online e presenciais. A estrutura foi pensada para aproximar o estudante da prática profissional e permitir que o conhecimento seja construído em diferentes ambientes de aprendizagem.  A formação inclui: As atividades presenciais são organizadas em quatro encontros de 12 horas, compostos por dois blocos de seis horas. Entre os encontros, os participantes realizam estudos, experimentações e atividades orientadas pelos docentes, em uma dinâmica contínua de aprendizagem:  Encontro presencial → experimentação e estudo → produção orientada → novo encontro presencial.  A experiência combina fundamentação teórica, oficinas, ateliês, palestras, troca de experiências e contato com profissionais que atuam diretamente no campo da preservação e do restauro.  O primeiro módulo de um percurso maior  O curso Preservação do Patrimônio Cultural: Madeira é o primeiro módulo do percurso Construindo o Patrimônio Arquitetônico: Madeira, Pedra e Terra, desenvolvido conjuntamente pela FAAP e pelo Instituto Sarasá e Instituto Jorge Elias.  A formação completa é organizada em quatro módulos independentes, com 90 horas cada:  Os três primeiros módulos se dedicam ao conhecimento da matéria e do saber-fazer. O quarto módulo é concebido como uma etapa de síntese, na qual os conhecimentos adquiridos são integrados em um projeto real de restauro.  Cada módulo possui autonomia como curso de extensão e pode ser realizado de forma independente. Ao mesmo tempo, os quatro módulos compõem um percurso formativo progressivo de 360 horas.  Coordenação e professores  A coordenação do curso é realizada pela Prof.ª Me. Ana Marta Ditolvo, da FAAP, e pelo conservador restaurador Antônio Luís Ramos Sarasá Martin, do Instituto Sarasá.  O corpo docente reúne professores, pesquisadores, arquitetos, conservadores restauradores e profissionais ligados à preservação do patrimônio cultural, entre eles:  As aulas têm início em breve. Inscreva-se e faça parte de uma formação que aproxima tradição, conhecimento técnico e futuro.  Serviço  Curso: Preservação do Patrimônio Cultural: Madeira Instituição: FAAP Parceria: Instituto Sarasá Área: Conservação e Restauro do Patrimônio Arquitetônico Carga horária: 90 horas Formato: Presencial e online Início das aulas: em breve Investimento: possibilidade de parcelamento em até 6 vezes sem juros Informações e inscrições: página oficial do curso Contato:

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