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Clube Drama em Foco reúne atrizes Amanda de Godoi e Júlia Konrad na FAAP

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Clube Drama em Foco: atuação como trabalho coletivo. Da esquerda para a direita: Amanda de Godoi, Mariana Setubal e Júlia Konrad

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Na noite de ontem, 30 de setembro, a FAAP recebeu o evento Clube Drama em Foco: atuação como trabalho coletivo, com a participação das atrizes Amanda de Godoi e Júlia Konrad. Integrando a programação da 11ª edição do Festival de Finos Filmes, em parceria com o Clube Drama — uma plataforma de estudos voltada para atores — o encontro promoveu uma troca de experiências e reflexões sobre o papel dos coletivos artísticos na realização de projetos culturais.

As atrizes, cofundadoras do Clube Drama, compartilharam suas experiências e visões com o público, abordando o trabalho coletivo como uma ferramenta essencial para o sucesso na carreira artística. Além do bate-papo, foram exibidos conteúdos exclusivos da plataforma, como conversas entre atores sobre processos criativos e informações sobre a indústria cinematográfica.

O evento, que teve mediação de Mariana Setubal, professora da FAAP, foi gratuito e aberto ao público. Para os alunos e professores da FAAP não foi necessária inscrição prévia. A atividade também teve inscrições abertas para o público externo por meio da plataforma Fino Filmes.

O Clube Drama, idealizado por Amanda de Godoi, Bruno Montaleone, Giovanna Grigio, João Côrtes, Julia Konrad e Polliana Aleixo, é uma plataforma que visa fomentar o estudo e a troca de experiências entre atores, oferecendo uma rede de apoio e aprendizado contínuo.

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Teatro FAAP

“O Pianista e o Poeta” estreia no Teatro FAAP

No dia 08 de outubro, o Teatro FAAP recebeu a estreia do espetáculo O Pianista e o Poeta, um encontro entre o maestro João Carlos Martins e o escritor Gabriel Chalita, que celebra a união de duas forças essenciais: a música e a palavra.   A apresentação propõe um diálogo direto e sensível entre as artes, conduzindo o público por uma jornada em que a música e literatura se entrelaçam e se iluminam mutuamente. Obras de Bach, Chopin, Schubert, Morricone e Ginastera dialogam com textos de Cora Coralina, Manoel de Barros, Simone de Beauvoir, Clarice Lispector, Fernando Pessoa, Adélia Prado, entre outros autores que marcaram diferentes épocas e visões do mundo.  A montagem revela como essas linguagens, mesmo distintas, encontram profunda ressonância no sentimento humano. Imagens históricas de apresentações de João Carlos Martins enriquecem a experiência, ampliando o sentido de memória, permanência e emoção. O texto de Gabriel Chalita é uma homenagem à música, à poesia e aos encontros no espaço/tempo de viver.  Mais do que um espetáculo, é um convite à reflexão e ao reencontro com a sensibilidade, reafirmando a arte como espaço de conhecimento, acolhimento e transformação. Em um tempo marcado por incertezas e dispersão, a arte se apresenta como um território de encontro, escuta e significado, capaz de aproximar pessoas e renovar nossa forma de estar no mundo.  O Pianista e o Poeta fica em cartaz no Teatro FAAP até 22 de outubro, com sessões às quartas e quintas, às 20h.   Os ingressos podem ser adquiridos pelo link oficial do Teatro
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Cinema

FAAP é homenageada na abertura da EXPOCINE26 por sua contribuição à formação no audiovisual 

Pela primeira vez, a categoria Educação recebeu um troféu no evento, que reconheceu a trajetória do curso de Cinema e sua conexão com o mercado A FAAP foi homenageada na noite desta terça-feira, 29, durante a cerimônia de abertura da EXPOCINE26, realizada no CINE MARQUISE, em São Paulo. Pela primeira vez, a principal feira de negócios do audiovisual da América Latina concedeu um troféu na categoria Educação, reconhecendo a trajetória do curso de Cinema da instituição e sua contribuição para a formação de profissionais do setor.   O prêmio foi entregue pela cineasta e ex-aluna da FAAP Laís Bodanzky ao professor Humberto Neiva, coordenador do curso de Cinema. Ao apresentar a homenagem, Laís destacou a trajetória do docente, com quem estudou, e ressaltou a importância de seu trabalho na consolidação da FAAP como referência no ensino de cinema.   “É emocionante olhar para a trajetória do Humberto e ver que o amor dele pelo cinema transformou a FAAP em uma referência”, afirmou a cineasta.   Com mais de 30 anos de atuação no audiovisual, Humberto Neiva está há três décadas ligado à FAAP e coordena o curso de Cinema há dez anos. Em seu trabalho à frente da graduação, tem reforçado a aproximação entre a formação acadêmica e o mercado, preparando os estudantes não apenas para realizar filmes, mas também para compreender as etapas de financiamento, distribuição, exibição e relacionamento com o público.   “Estou há 32 anos no audiovisual, há 30 na FAAP e há 10 na coordenação. Tenho que agradecer muito aos alunos, porque sem eles não estaríamos aqui. E o mais importante é fazer cinema para o público. A FAAP tem essa preocupação, com o olhar muito voltado para o mercado”, declarou Neiva ao receber o troféu.   Para o coordenador, a formação é essencial para que os futuros profissionais compreendam a cadeia audiovisual e desenvolvam projetos capazes de alcançar os espectadores.   “Quero que os alunos tenham na cabeça que o cinema não é para o seu umbigo, é para o público. Minha vida é cinema e a formação é tudo. Ela faz com que coloquemos no mercado profissionais competentes, que se preocupam em levar emoção para o público”, completou.   Formação conectada ao mercado  Criado em 1976, o curso de Cinema da FAAP alia conhecimentos técnicos, artísticos e de gestão à experiência prática. Ao longo da graduação, os estudantes têm contato com temas como elaboração de orçamentos, mecanismos de financiamento, estratégias de lançamento, distribuição, exibição e diferentes janelas de circulação das obras.   Anualmente, os alunos produzem cerca de 80 curtas-metragens. Para isso, contam com dois estúdios de mais de 100 metros quadrados, equipamentos para as produções e uma sala de cinema com tecnologia Dolby e capacidade para 86 espectadores.   A instituição também acompanha a trajetória dos filmes realizados no curso, auxiliando na obtenção do Certificado de Produto Brasileiro (CPB) e na participação em festivais. Quando há disponibilidade, ex-alunos podem utilizar equipamentos da FAAP, ampliando o suporte à continuidade de suas carreiras.   A aproximação com o setor também ocorre por meio de eventos, parcerias e encontros com profissionais do audiovisual. A estrutura da instituição já recebeu nomes como M. Night Shyamalan, os irmãos Russo, Liv Ullmann, Claudia Cardinale e Rodrigo Teixeira, além de sediar debates relacionados ao mercado, à inovação e às transformações da
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Artes Visuais

Inscrições abertas para a 56 Anual de Arte FAAP

Estão abertas as inscrições para a 56 Anual de Arte FAAP, um dos eventos mais tradicionais do circuito de arte contemporânea em São Paulo. A mostra visa incentivar, divulgar e estimular a produção artística dos estudantes, promovendo a integração de diferentes formas de visualidade contemporânea.   Todos os estudantes matriculados e frequentando, regularmente, os cursos do Centro Universitário Armando Alvares Penteado podem participar e enviar seus trabalhos até o dia 21 de outubro.  Para se inscrever e obter informações detalhadas sobre o regulamento, por favor, acesse o link. Certifique-se de ler todas as informações atentamente para garantir que sua inscrição seja completa e dentro do prazo estabelecido.   A Anual de Arte da FAAP   Criada em 1965, a Anual de Arte FAAP se consolidou como uma vitrine para o trabalho de jovens artistas, explorando diversas linguagens e suportes, como pinturas, desenhos, vídeos, performances, gravuras, fotografias, esculturas e publicações. O caráter experimental é uma das marcas registradas da exposição, que promove a liberdade criativa e a inovação. A seleção dos trabalhos considera critérios como a potencialidade das obras, as referências artísticas utilizadas e a capacidade de superação dessas influências.   Além da visibilidade, os participantes concorrem a: 3 (três) Bolsas de Estudo de 90%, 2 (duas) Bolsas de Estudo de 75%, 2 (duas) Bolsas de Estudo de 60%, válidas especificamente para o ano seguinte ao da premiação.   A Anual de Arte FAAP é uma oportunidade única para os alunos compartilharem sua produção com a comunidade acadêmica e o cenário artístico de São Paulo, abrindo portas para novas descobertas e conexões.   Sobre a inscrição e entrega Para mais informações e inscrição, acesse este
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MAB FAAP

Exposição na Biblioteca Mário de Andrade celebra a recuperação de obras de Henri Matisse

Com produção e concepção do MAB FAAP e da Biblioteca Mário de Andrade, mostra apresenta as 20 composições de Jazz, incluindo oito trabalhos recentemente recuperados O Museu de Arte Brasileira da FAAP (MAB FAAP) participa da realização da exposição Jazz – o livro de artista de Henri Matisse, que será apresentada na Biblioteca Mário de Andrade, de 12 de setembro a 12 de outubro. A mostra tem produção e concepção do MAB FAAP e da Biblioteca Mário de Andrade, com correalização da FAAP e da Prefeitura de São Paulo. A abertura acontece no dia 12 de setembro, às 15h, e marca o reencontro do público com oito obras de Henri Matisse que haviam sido subtraídas e foram recentemente recuperadas. Ao todo, a exposição reúne as 20 composições que integram a coleção, em uma iniciativa que destaca o compromisso da FAAP e de suas instituições culturais com a preservação, a pesquisa e a democratização do acesso à arte. Mais do que apresentar uma das obras mais importantes da trajetória de Matisse, a exposição celebra a recuperação de um patrimônio cultural e sua devolução à sociedade. O projeto também reforça a atuação do MAB FAAP na valorização, conservação e difusão de acervos artísticos, além de ampliar o acesso do público a um conjunto fundamental da produção moderna. “Mais do que recuperar objetos de valor artístico, a abertura da mostra é um momento de celebração da memória, da arte e da importância das instituições públicas na proteção e difusão de seus acervos”, destaca o secretário de Cultura e Economia Criativa, Totó Parente. A participação do MAB FAAP A exposição é concebida e produzida pelo MAB FAAP em parceria com a Biblioteca Mário de Andrade. A participação do museu reafirma sua atuação na pesquisa e na divulgação da história da arte, bem como seu compromisso com projetos que aproximam o público de obras e documentos de relevância internacional. “A participação da FAAP na correalização desta exposição reafirma o compromisso da Fundação com a promoção da arte, da educação e da cultura. Por meio do MAB FAAP, contribuímos para ampliar o acesso do público à obra de Henri Matisse e para fortalecer o diálogo entre instituições culturais”, afirma Pilar Guillon Liotti, membro do Conselho da FAAP. O curador da exposição e diretor-geral do MAB FAAP, Marcos Moraes, ressalta a importância de Matisse para além da pintura e destaca a relevância de Jazz na história da arte. “Artista comumente identificado como fundamental na arte moderna, Matisse dispensa qualquer tentativa de apresentá-lo apenas como um pintor de sua época. De início, é preciso ressaltar sua atuação com o desenho, as artes gráficas, a colagem, a escultura, a cenografia e mesmo nas relações com a arquitetura, mas é sobretudo na gravura que essa capacidade magistral de lidar com a cor e a linha se afirma, de maneira incontestável”, afirma. Para o curador, Jazz é um dos mais relevantes livros de artista e álbuns de gravuras do século XX. “Nada mais coerente que o MAB FAAP se associe a essa iniciativa de retomar a possibilidade de o público ter contato direto com as imagens, mas também com os textos que o artista escreveu diretamente a partir de seus cadernos de anotações, produzidos entre 1941 e 1946, celebrando, neste momento, seus 80 anos de existência”, completa. Jazz: cor, movimento e criação Publicado em 1947 pelas edições Verve, Jazz teve tiragem de 250 exemplares numerados e reúne 20 composições desenvolvidas por Matisse a partir de recortes de papéis previamente pintados com guache. O artista criou o conjunto durante um período de grandes limitações físicas. Após passar por uma grave intervenção cirúrgica, Matisse encontrou nos recortes de papel uma nova possibilidade de expressão. Durante aproximadamente dois anos, experimentou formas e cores até chegar às composições que integrariam o livro. Matisse definiu esse processo como “desenhar com a tesoura”. A técnica permitiu ao artista investigar de maneira inovadora as relações entre cor, forma, movimento e composição, levando a colagem a um novo patamar em sua produção. O título Jazz traduz a concepção de Matisse sobre o conjunto de imagens. Para o artista, as cores deveriam estabelecer uma relação dinâmica, semelhante à música. Não bastava simplesmente colocá-las lado a lado: era necessário que atuassem umas sobre as outras. Um livro de artista que marcou a história da arte A publicação de Jazz contou com a parceria do editor Tériade, um dos mais importantes editores de arte do século XX. O projeto buscou preservar, na impressão, a intensidade das cores e a força visual das composições originais. O resultado articula imagem e texto e se tornou uma das produções mais conhecidas de Matisse. As 20 composições revelam a maturidade de sua pesquisa com recortes e demonstram como o artista transformou uma condição de adversidade em uma nova possibilidade de criação. Serviço Jazz – o livro de artista de Henri Matisse Período: 12 de setembro a 12 de outubro Abertura: 12 de setembro, às 15h Local: Biblioteca Mário de Andrade Produção e concepção: MAB FAAP e Biblioteca Mário de Andrade Correalização: FAAP e Prefeitura de São Paulo Entrada:
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Cinema e Animação

Filmes de alunos e ex-alunos da FAAP são premiados no Kinoforum 

Quatro filmes dirigidos por alunos e ex-alunos da FAAP foram premiados na 37ª edição do Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo –  Kinoforum.  As produções receberam reconhecimentos em diferentes categorias, destacando a diversidade de linguagens e a potência criativa do curta-metragem. Nesta edição, a programação do festival foi inspirada no olhar para os pássaros, em seus movimentos, trajetórias e formas de criar relações com as paisagens e com as pessoas.  Entre os filmes premiados está Os Dias com Ela, trabalho de conclusão de curso dirigido por Lina Montanari, vencedor do Prêmio Aquisição Spcine Play.  O curta Mira, dirigido por Daniella Saba, ex-aluna da FAAP, recebeu o Prêmio Zita Carvalhosa – Menção Honrosa. Já Mulher Papaia, dirigido por Camila Tarifa, também ex-aluna, foi selecionado entre os 10+ Favoritos do Público.  Completando a lista de produções reconhecidas, Morto Não, dirigido por Alex Reis, ex-aluno de Animação, recebeu o Prêmio Canal Brasil de Curtas.  As premiações reforçam a presença da comunidade FAAP em um dos principais festivais dedicados ao curta-metragem no país. O Kinoforum reúne realizadores, equipes, parceiros e público em torno da criação, da experimentação e do diálogo no audiovisual.  Filmes

Na FAAP

Oficina de Kinusaiga reúne famílias no MAB FAAP

O MAB FAAP promoveu a oficina Kinusaiga a partir dos vitrais, que reuniu crianças, famílias e outros visitantes do museu em uma tarde de experimentação e criação. Leia mais!

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