O Trabalho de Conclusão de alunos do curso de Animação da FAAP, o curta-metragem “Paloma”, participará do Festival Internacional Atlanta Black Pride Film


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O filme “Paloma”, de alunos do curso de Animação da FAAP, dirigido pelo aluno Alex Reis, foi um dos selecionados para participar do renomado Festival Atlanta Black Pride Film. O evento será realizado em Atlanta nos Estados Unidos, entre os dias 3 e 4 de setembro.

O curta-metragem receberá ainda uma Menção Honrosa em reconhecimento à qualidade da obra. “Muitíssimo feliz com a menção. É muito gratificante ver como a mensagem do filme reverbera em núcleos diversos. Saber que os sonhos e frustrações da Paloma dão leitura num grupo negro LGBTQIAP+ é de um acalanto sem tamanho”, comemora o diretor do filme Alex Reis.

“Paloma” se passa na Praça da Sé, em São Paulo, onde Paloma – uma pomba como qualquer outra – engole um chip de celular e ganha consciência. Mas o que era para ser uma bênção acaba revelando algo terrível: ela, assim como todas as pombas, sempre comeu restos. Diante disso, Paloma vai atrás de justiça para as pombas e, ao lado de Pru, descobre mais sobre quem se tornou e o seu lugar entre os humanos, ratos e demais habitantes da cidade.

Em 2020, o filme ganhou o prêmio de melhor curta-metragem latino-americano no “11º Festival REC – Festival de Estudiantes de Artes Audiovisuales de Universidades Públicas y Privadas”, que aconteceu em Buenos Aires. O curta já participou também de outros importantes festivais como o International Moving Film Festival, realizado em Abadan, Khouzestan, no Irã (2019), festival Cine Luso Espírito Mundo, em Bruxelas, na Bélgica (2019), Anim!Arte 2019 – 15º Festival Internacional de Animação do Brasil, que aconteceu no Planetário da Gávea, no Rio de Janeiro, em 2019, a 19ª Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis, a mais importante voltada à categoria, em 2020, e o Festival Internacional de Animação de Curitiba, realizado em 2021.O curta participará também da 20ª Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis, que acontecerá entre os dias 16 a 24 de outubro.

 

Paloma (Paloma)

Informações do filme (Movie Information)

Duração(lenght) – 7’35”

Exibição (Exhibition) – 16:9

Bitola (filmed) – Digital

Cor (Color) – Color

Ano (Year) – 2020

Tipo (type) – Curta (short)

Gênero(genre) – Animação (animation)

 

Ficha Técnica (Cast and Crew)

Direção (Director) – Alex Reis

Roteiro (Screenplay) -Alex Reis, Laura MC, Henrique de Paula, Luiza Azevedo, Luiz Moura

Produção Executiva (Executive Production) -Alex Reis e Lena Araujo

Direção de Produção (Production) – Lena Araujo e Victor Morelli

Fotografia (Cinematography) – Diego Pirata

Montagem (Editing) – Alex Reis e Laura MC

Som (Sound) – Kim Manso

Trilha Sonora (Music) – Alex Reis e Kim Manso

Arte (Art Direction) -Juliana Nascimento e Rafael Santos

Direção de Animação (Animation) – Helen Okuma

Cenários (Scenarios) -Juliana Britto, Vitória Abreu, Marcella Carvalho, Vitória Misae, Victor Morelli

Design de Personagens (Character Design) – Juliana Nascimento e Helen Okuma Props Juliana Nascimento e Marcella Carvalho

Elenco (Cast) Helen Okuma e Jessyca Rianh


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O filme “Paloma”, de alunos do curso de Animação da FAAP, dirigido pelo aluno Alex Reis, foi um dos selecionados para participar do renomado Festival Atlanta Black Pride Film. O evento será realizado em Atlanta nos Estados Unidos, entre os dias 3 e 4 de setembro.

O curta-metragem receberá ainda uma Menção Honrosa em reconhecimento à qualidade da obra. “Muitíssimo feliz com a menção. É muito gratificante ver como a mensagem do filme reverbera em núcleos diversos. Saber que os sonhos e frustrações da Paloma dão leitura num grupo negro LGBTQIAP+ é de um acalanto sem tamanho”, comemora o diretor do filme Alex Reis.

“Paloma” se passa na Praça da Sé, em São Paulo, onde Paloma – uma pomba como qualquer outra – engole um chip de celular e ganha consciência. Mas o que era para ser uma bênção acaba revelando algo terrível: ela, assim como todas as pombas, sempre comeu restos. Diante disso, Paloma vai atrás de justiça para as pombas e, ao lado de Pru, descobre mais sobre quem se tornou e o seu lugar entre os humanos, ratos e demais habitantes da cidade.

Em 2020, o filme ganhou o prêmio de melhor curta-metragem latino-americano no “11º Festival REC – Festival de Estudiantes de Artes Audiovisuales de Universidades Públicas y Privadas”, que aconteceu em Buenos Aires. O curta já participou também de outros importantes festivais como o International Moving Film Festival, realizado em Abadan, Khouzestan, no Irã (2019), festival Cine Luso Espírito Mundo, em Bruxelas, na Bélgica (2019), Anim!Arte 2019 – 15º Festival Internacional de Animação do Brasil, que aconteceu no Planetário da Gávea, no Rio de Janeiro, em 2019, a 19ª Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis, a mais importante voltada à categoria, em 2020, e o Festival Internacional de Animação de Curitiba, realizado em 2021.O curta participará também da 20ª Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis, que acontecerá entre os dias 16 a 24 de outubro.

 

Paloma (Paloma)

Informações do filme (Movie Information)

Duração(lenght) – 7’35”

Exibição (Exhibition) – 16:9

Bitola (filmed) – Digital

Cor (Color) – Color

Ano (Year) – 2020

Tipo (type) – Curta (short)

Gênero(genre) – Animação (animation)

 

Ficha Técnica (Cast and Crew)

Direção (Director) – Alex Reis

Roteiro (Screenplay) -Alex Reis, Laura MC, Henrique de Paula, Luiza Azevedo, Luiz Moura

Produção Executiva (Executive Production) -Alex Reis e Lena Araujo

Direção de Produção (Production) – Lena Araujo e Victor Morelli

Fotografia (Cinematography) – Diego Pirata

Montagem (Editing) – Alex Reis e Laura MC

Som (Sound) – Kim Manso

Trilha Sonora (Music) – Alex Reis e Kim Manso

Arte (Art Direction) -Juliana Nascimento e Rafael Santos

Direção de Animação (Animation) – Helen Okuma

Cenários (Scenarios) -Juliana Britto, Vitória Abreu, Marcella Carvalho, Vitória Misae, Victor Morelli

Design de Personagens (Character Design) – Juliana Nascimento e Helen Okuma Props Juliana Nascimento e Marcella Carvalho

Elenco (Cast) Helen Okuma e Jessyca Rianh


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Cinema

Prêmio ABC 2025: obras dos alunos de Cinema da FAAP são finalistas 

A Associação Brasileira de Cinematografia (ABC) divulgou a lista dos trabalhos finalistas ao Prêmio ABC 2025. Entre as obras concorrentes na categoria Melhor Direção de Fotografia Filme Estudantil, estão dois filmes produzidos por alunos do curso de Cinema da FAAP: o KM100 e o O Tempo Corre para Trás. Neste ano, a cerimônia de premiação será realizada no dia 17 de maio na Cinemateca Brasileira, com apresentação da atriz Leandra Leal, e irá encerrar a programação da Semana ABC.  Dividida em 14 categorias, a premiação prestigia os profissionais que mais se destacaram na cinematografia brasileira no ano anterior. Os trabalhos vencedores são escolhidos por meio de votação dos sócios e sócias da ABC, o que transforma o Prêmio ABC em uma das principais premiações brasileiras, em que o reconhecimento vem dos próprios pares, neste caso, profissionais da área.  “Estou muito orgulhoso com a nomeação ao Prêmio ABC. Por si só, esta é uma validação enorme de nosso trabalho. Além disso, vejo uma grande vitória em ocupar um espaço de tamanho prestígio com uma história sobre negritude e Brasil. Nossas fotógrafas realizaram um trabalho incrível e extremamente sensível ao retratar nossos temas e nosso país. Meus parabéns a elas!”, afirma Lucas Ribeiro, roteirista e diretor do KM 100.  O KM 100 é um curta-metragem que narra uma viagem pelo Brasil profundo, feita por um homem negro em busca de suas origens. Num país marcado pelo apagamento da história e da identidade negra, o filme serve como uma proposta de repactuação identitária e retrato do cotidiano e encanto de nosso povo.    “Nos sentimos muito gratas e honradas por essa indicação numa premiação tão importante quanto o Prêmio ABC. Enxergamos esse feito como a validação de um trabalho fruto de muito estudo, dedicação e carinho por essa história que escolhemos ajudar a contar por meio da fotografia” elucidam Erica Duarte e Gabriela Piserni, diretoras de fotografia do KM 100.  Em O Tempo Corre para Trás, o personagem Henrique está à deriva em um lapso de memória, flutuando entre fragmentos de sua esposa, revivendo momentos passados e desejando que o tempo corra para trás.“O Tempo Corre para Trás é um filme sobre luz, e o seu controle dentro da fotografia foi um processo de muito estudo, fizemos diversos testes de como retratar a dor e o luto através dessa lâmpada que tanto causa nostalgia no personagem”, descreve Julia Yoko, diretora de fotografia, sobre o processo de criação do filme.  Antônio Amorim, nos conta que “ser indicado ao Prêmio ABC de Cinematografia na categoria Filme Estudantil é uma honra imensa. Como diretor e roteirista, ver nosso curta ganhar esse reconhecimento me enche de orgulho, especialmente pelo incrível trabalho da direção de fotografia”.  A diretora de fotografia, Julia Yoko, relata que “o curta estudantil é o momento que temos para experimentar todos os nossos maiores sonhos e esse TCC foi a melhor experiência que poderíamos ter. Ser finalista nessa categoria da ABC é uma realização imensa para todos os assistentes e diretores que toparam se jogar comigo nessa história.”  “A forma como a luz e a composição das imagens foram construídas, foi essencial para contar a história da maneira que idealizávamos. Estar entre os selecionados já é uma grande conquista, e só tenho a agradecer a toda a equipe que tornou esse filme possível”, conclui Amorim.   Confira aqui a ficha técnica dos filmes finalistas: KM100 e O Tempo Corre para Trás.  SOBRE A SEMANA ABC DE CINEMATOGRAFIA  Desde 2002, a Semana ABC de Cinematografia promove conferências, painéis e debates, que reúnem personalidades de diversas áreas do setor, do Brasil e do exterior, além de outros profissionais do audiovisual, estudantes de cinema e demais pessoas interessadas em discutir as novidades do setor e abordar as novas tendências de trabalho.   Um dos grandes momentos da Semana ABC é justamente a entrega do Prêmio ABC de Cinematografia, a qual encerra o evento. Neste ano a cerimônia de premiação será realizada no dia 17 de maio, na Cinemateca Brasileira, em São Paulo, com apresentação da atriz Leandra Leal. Após o encerramento, toda a programação de filmes é disponibilizada no canal do YouTube da


Cinema

FAAP recebe Masterclass com Robert Castle sobre direção de atores

A FAAP recebe, no dia 8 de abril, às 19h30, uma Masterclass com Robert Castle, diretor, ator e professor de atuação, sobre técnicas de direção de atores. O evento acontecerá no Auditório 1, será aberto ao público e contará com tradução simultânea feita pela atriz Estrela Straus. A mediação será da professora Giovanna Siqueira, que ministra a disciplina Preparação de Atores na FAAP.  Castle tem uma trajetória consolidada no teatro e no cinema. Foi aluno direto de Lee Strasberg e Peggy Feury, se formou na Escola de Cinema da UCLA e mais tarde tornou-se professor no Lee Strasberg Theatre and Film Institute, em Nova York. Dirigiu mais de 40 peças em cidades como Nova York, Los Angeles, Copenhague, Rio de Janeiro e Lisboa, além de assinar filmes premiados em festivais internacionais. No Brasil, foi responsável pela direção da peça “O Diário de Anne Frank”, estrelada por Milton Gonçalves, vencedora do Prêmio de Qualidade Artística de 2010, por melhor direção e melhor peça.  Além de seu trabalho como diretor e professor, Robert Castle trabalhou como ator e diretor com artistas como Sean Penn, Michelle Pfeiffer, Jeff Goldblum, Jane Fonda e George Segal. Atualmente, é Diretor Artístico do IT New York, ao lado de sua esposa, Alejandra Orozco, e já realizou mais de 100 workshops de atuação ao redor do mundo.  A masterclass será uma oportunidade única para alunos, atores e diretores aprofundarem seus conhecimentos com um dos grandes especialistas no ensino da atuação. Com uma abordagem sempre inovadora, a FAAP se destaca como referência no ensino de cinema, trazendo para seus alunos e para o público masterclasses exclusivas com grandes nomes da indústria cinematográfica. Atividades como esta, que conectam os estudantes às principais referências do mercado, só acontecem aqui.   Inscreva-se: https://central.faap.br/inscricaoonline/eventos/EventoIdentificacao.aspx?curso=E00102/25


Cine FAAP

CINE FAAP recebe pré-estreia de Mário de Andrade – O Turista Aprendiz e conversa com o diretor

O CINE FAAP recebeu ontem, no dia 26, a pré-estreia do filme Mário de Andrade – O Turista Aprendiz, um dia antes de seu lançamento oficial nos cinemas. O evento contou com a presença do diretor Murilo Salles, que participou de um bate-papo com Humberto Neiva, coordenador do curso de Cinema da FAAP.  Inspirado nas anotações de viagem do escritor Mário de Andrade pelo rio Amazonas, em 1927, o filme mistura elementos ficcionais do livro O Turista Aprendiz com fatos documentais da vida do autor. O longa propõe um olhar renovado sobre a trajetória de Mário de Andrade antes da publicação de sua obra mais consagrada, o livro Macunaíma, de 1928.  Reconhecido no cenário cinematográfico, Murilo Salles acumula prêmios nacionais e internacionais. Seu primeiro longa de ficção, Nunca Fomos Tão Felizes, recebeu o Leopardo de Bronze no Festival de Locarno, na Suíça, foi selecionado para a Quinzena dos Realizadores do Festival de Cannes e venceu o prêmio de Melhor Filme no Festival de Brasília, em 1984. Ele também é conhecido por outros filmes, como o longa de 1996 Como Nascem os Anjos lhe rendeu o prêmio de Melhor Direção no Festival de Gramado e o Colón de Oro de Melhor Filme no Festival de Huelva, na Espanha, além de ter sido exibido no Fórum da Berlinale, em 1997.  A exibição faz parte da programação do CINE FAAP, que frequentemente oferece aos alunos a oportunidade de assistir à pré-estreias e dialogar com profissionais do


Na FAAP

FAAP apoia documentário “Cidade Sonhada” e incentiva formação prática dos alunos de Cinema

Nesta segunda-feira, 17, aconteceu no Cine FAAP a pré-estreia do documentário “Cidade Sonhada”, onde segue a consolidação da presença da FAAP no cenário audiovisual e reafirmando seu compromisso com a cultura e a formação de novos talentos. Os alunos do curso de Cinema, Lígia Motta e Lucca Cantoni, foram estagiários nas filmagens do documentário, atuando diretamente nas áreas de direção, fotografia e finalização.   O evento de lançamento contou com a presença especial da  Srᵃ Pilar Guillon Liotti, Conselheira do MAB FAAP e abertura do Dr. Antonio Bias, Diretor-Presidente da FAAP, reforçando o compromisso da instituição em incentivar a educação, a cultura e a transformação social por meio da arte.  “A missão da Fundação Armando Alvares Penteado sempre será fomentar e difundir conhecimento, visando formar cidadãos críticos e seres humanos conscientes. Capazes de liderar, de forma inspiradora, uma transformação positiva e sustentável na sociedade. Esse projeto fez sentido para nós, a partir da ideia principal, em promover que, desde a primeira infância, possamos formar cidadãos melhores para o Brasil e para o mundo. A FAAP, que há 78 anos recebe com competência e forma os jovens para o futuro, sempre garante a melhor oportunidade de formação com o envolvimento de seus alunos em projetos reais e experiências práticas como este documentário.” disse o Diretor-Presidente, Dr. Antonio Bias, no evento.  O filme, idealizado pelo ex-prefeito de Jundiaí, Luiz Fernando Machado, propõe uma reflexão essencial: como podemos construir cidades melhores a partir do olhar das crianças? A obra discute urbanismo e direitos da infância, evidenciando como uma cidade que respeita e inclui as crianças como cidadãs plenas se torna um espaço melhor para todos.   Segundo ele, Pilar foi grande inspiração para o filme.   A produção foi realizada pela Caju Filmes, com direção de Luiza Campos e Pedro Andrade, em parceria com a produtora ALLMA Hub. Com o apoio cultural da FAAP, a experiência trouxe aos nossos alunos a oportunidade de vivenciar na prática os desafios e aprendizados de uma produção cinematográfica profissional.   A FAAP acredita que o cinema é uma ferramenta poderosa para provocar reflexões e impulsionar mudanças. E, acima de tudo, valoriza a experiência prática como essencial para a formação de profissionais preparados para o mercado


Cinema

Irmãos Russo visitam a FAAP para masterclass exclusiva 

Anthony e Joe Russo, diretores responsáveis por alguns dos maiores sucessos do cinema contemporâneo, estiveram no Teatro FAAP para ministrar uma masterclass exclusiva aos alunos. O encontro aconteceu na última sexta-feira, 14, mesma data da estreia de seu novo filme, “The Electric State”, na Netflix.  Com mediação do Prof. Humberto Neiva, Coordenador do curso de Cinema, os professores e os estudantes puderam realizar perguntas diretamente aos diretores. “A gente quer desmistificar o processo. A experiência que estamos tendo aqui é exatamente a melhor coisa a ser feita. Nós somos grandes entusiastas da educação, e estamos sempre encorajando jovens diretores a fazer, de novo e de novo” relata o diretor Anthony Russo sobre a visita realizada na FAAP.   “Hoje eu tive a oportunidade de assistir uma masterclass dos Irmãos Russo, e apesar de eu não fazer parte da indústria do cinema diretamente, foi muito bom para entender como o mercado criativo se manifesta na atualidade, principalmente com a questão do surgimento da Inteligência Artificial. Eu achei maravilhoso a maneira como eles falaram, foram super-receptivos, pegaram todas as perguntas, então foi um evento muito esclarecedor”, elucida Giulia Giglio, fã das obras dos Irmãos Russo e aluna do curso de Artes Visuais.  O Coordenador do curso de Cinema, Humberto Neiva, afirma que: “Para mim também foi muito gratificante poder entrevistá-los, trazer questões fundamentais da cinematografia para que eles pudessem dissertar de uma maneira muito mais coloquial e muito próxima dos alunos”.  Sobre os Irmãos Russo  Os Irmãos Russo ganharam projeção mundial por seu trabalho no Universo Cinematográfico da Marvel (MCU), dirigindo produções como “Capitão América: O Soldado Invernal” (2014), “Capitão América: Guerra Civil” (2016), “Vingadores: Guerra Infinita” (2018) e “Vingadores: Ultimato” (2019), que se tornou, temporariamente, o filme de maior bilheteria da história. Após o MCU, fundaram a AGBO, produtora focada em narrativas originais e ambiciosas, responsável por títulos como “Resgate” (2020) e “O Agente Oculto” (2022), ambos da Netflix.  Além do impacto no cinema de ação, os irmãos também deixaram sua marca na televisão, dirigindo episódios de séries como “Community” e “Arrested Development”. Agora, voltam às telas da Netflix com “The Electric State”, uma ficção científica ambientada em uma versão alternativa dos anos 1990, após uma revolta de robôs. Estrelado por Millie Bobby Brown e Chris Pratt, o filme acompanha a jornada de uma adolescente órfã que cruza os Estados Unidos em busca do irmão, ao lado de um robô peculiar e um contrabandista


Cinema

FAAP recebe os Irmãos Russo para masterclass exclusiva no dia da estreia de The Electric State, da Netflix

Anthony e Joe Russo, diretores responsáveis por alguns dos maiores sucessos do cinema contemporâneo, estarão na FAAP para uma masterclass especial com alunos do curso de Cinema. O encontro acontecerá no dia 14 de março, mesma data da estreia de seu novo filme, The Electric State, na Netflix. Os Irmãos Russo ganharam projeção mundial por seu trabalho no Universo Cinematográfico da Marvel (MCU), dirigindo produções como Capitão América: O Soldado Invernal (2014), Capitão América: Guerra Civil (2016), Vingadores: Guerra Infinita (2018) e Vingadores: Ultimato (2019), que se tornou, temporariamente, o filme de maior bilheteria da história. Após o MCU, fundaram a AGBO, produtora focada em narrativas originais e ambiciosas, responsável por títulos como Resgate (2020) e O Agente Oculto (2022), ambos da Netflix. Além do impacto no cinema de ação, os irmãos também deixaram sua marca na televisão, dirigindo episódios de séries como Community e Arrested Development. Agora, voltam às telas da Netflix com The Electric State, uma ficção científica ambientada em uma versão alternativa dos anos 1990, após uma revolta de robôs. Estrelado por Millie Bobby Brown e Chris Pratt, o filme acompanha a jornada de uma adolescente órfã que cruza os Estados Unidos em busca do irmão, ao lado de um robô peculiar e um contrabandista misterioso. A masterclass será realizada no Teatro FAAP, às 14h, e contará com tradução simultânea. Após o evento, haverá um brunch para os participantes. Data: 14 de março (sexta-feira) Horário: 14h Local: Teatro FAAP Inscreva-se: https://central.faap.br/inscricaoonline/eventos/EventoIdentificacao.aspx?curso=E00071/25 *Evento exclusivo para alunos da

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