MAB FAAP recebe a exposição do Prêmio Indústria Nacional Marcantonio Vilaça, maior premiação das artes visuais do Brasil


DATA


COMPARTILHE


O Museu de Arte Brasileira da FAAP recebe obras dos 30 finalistas da 7ª edição do Prêmio Indústria Nacional Marcantonio Vilaça para as Artes Plásticas, considerado o mais tradicional e relevante das artes visuais do país. Esta edição da premiação foi pautada pela proposta curatorial de trazer à luz o protagonismo feminino em todas as suas instâncias.

Simultaneamente, há um espaço dedicado ao Projeto Arte e Indústria, que em sua 4ª edição homenageia a pintora, gravadora, escultora e desenhista carioca Anna Bella Geiger, uma das grandes expoentes da primeira geração de artistas conceituais latino-americanos e uma das artistas mais importantes do Brasil no século 20. A exposição percorre as fases de seu trabalho desde os anos 1960 até 2017 e reúne 74 peças, entre cadernos e trabalhos emblemáticos, incluindo fotogravuras, fotomontagens, vídeos, desenhos, mapas, gravuras em metal e serigrafia.

Além das obras da homenageada, a mostra apresenta 40 obras de 11 artistas, cujos processos de criação estão relacionados à produção industrial do Projeto Arte e Indústria e que dialogam com as produções de Anna Bella. Participam deste núcleo, Adriana Varejão, Brígida Baltar, Carlos Mélo, Cristina Canale, Frida Baranek, Karin Lambrecht, Leda Catunda, Nelly Gutmacher, Paola Junqueira, Rosângela Rennó e Walmor Correa.

O Prêmio Indústria Nacional Marcantonio Vilaça recebeu, neste ano, 687 inscrições de 24 Estados e do Distrito Federal. O júri – composto pelos curadores Ana Avelar, Bernardo Mosqueira, Clarissa Diniz, Gabriela Motta, Josué Mattos e Marcus Lontra, e pela artista Rochelle Costi – selecionou 30 finalistas de gerações e trajetórias diversas, contemplando tanto artistas consagrados quanto emergentes. São eles: Alan Adi (Sergipe); Aline Motta (Rio de Janeiro); Ana Hupe (Rio de Janeiro); Ana Mazzei (São Paulo); Ana Teixeira (São Paulo); Anna Costa e Silva (Rio de Janeiro); Clara Ianni (São Paulo); Dalton Paula (Goiás); Dora Longo Bahia (São Paulo); Eduardo Frota (São Paulo); Fabrício Lopez (São Paulo); Guto Lacaz (São Paulo); Haesbaert (Rio Grande do Sul); Isabela Prado (Minas Gerais); Ismael Monticelli (Rio Grande do Sul); João Modé (Rio de Janeiro); Juliana Notari (Pernambuco); Letícia Ramos (Rio Grande do Sul); Lívia Flores (Rio de Janeiro); Mônica Nador (São Paulo); Nydia Negromonte (Minas Gerais); Osvaldo Carvalho (Rio de Janeiro); Pedro França (São Paulo); Pedro Marighella (Bahia); Rafael Bqueer (Pará); Raquel Nava (Distrito Federal); Rodrigo Bueno (Ceará); Ueliton Santana (Acre); Vitor Cesar (Ceará); Vivian Caccuri (São Paulo).

A premiação é uma iniciativa da Confederação Nacional da Indústria (CNI), do Serviço Social da Indústria (SESI) e do Serviço Nacional de Aprendizagem Industrial (SENAI), e tem como objetivo incentivar a produção e a exibição da arte contemporânea no Brasil.

PROGRAMA EDUCATIVO – A partir das experiências dos projetos educativos do MAB FAAP e do Prêmio, o programa abrange atendimento a grupos escolares, formação de professores e oficinas para todos os públicos. A formação de professores prevê grupos do SESI, a partir do Programa ACESSE (Arte Contemporânea e Educação em Sinergia no SESI) e grupos da Secretaria Municipal de Educação (SME) em parceria vigente com o MAB FAAP. Partindo dos eixos Arte, Inovação e Trabalho, o programa utiliza a arte contemporânea para apoiar o trabalho interdisciplinar dos professores do Ensino Médio e promover a inovação pedagógica nas escolas da rede SESI. As exposições do Prêmio e um material exclusivo para professores integram esta proposta.

CONFIRA ALGUMAS OBRAS DA EXPOSIÇÃO

Prêmio Indústria Nacional Marcantonio Vilaça para as Artes Plásticas

Local: Museu de Arte Brasileira (MAB FAAP) Fundação Armando Alvares Penteado

Data: 13 de setembro a 20 de outubro de 2019

Visitação: Segundas, quartas, quintas e sextas-feiras, das 10h às 19h (última entrada às 18h); aos sábados, domingos e feriados, das 10h às 18h (última entrada às 17h). (Fechado às terças-feiras, inclusive quando feriado)

Endereço: Rua Alagoas, 903 – Higienópolis – São Paulo (SP)

Informações: (11) 3662-7198

ENTRADA FRANCA


COMPARTILHE

COMPARTILHE

O Museu de Arte Brasileira da FAAP recebe obras dos 30 finalistas da 7ª edição do Prêmio Indústria Nacional Marcantonio Vilaça para as Artes Plásticas, considerado o mais tradicional e relevante das artes visuais do país. Esta edição da premiação foi pautada pela proposta curatorial de trazer à luz o protagonismo feminino em todas as suas instâncias.

Simultaneamente, há um espaço dedicado ao Projeto Arte e Indústria, que em sua 4ª edição homenageia a pintora, gravadora, escultora e desenhista carioca Anna Bella Geiger, uma das grandes expoentes da primeira geração de artistas conceituais latino-americanos e uma das artistas mais importantes do Brasil no século 20. A exposição percorre as fases de seu trabalho desde os anos 1960 até 2017 e reúne 74 peças, entre cadernos e trabalhos emblemáticos, incluindo fotogravuras, fotomontagens, vídeos, desenhos, mapas, gravuras em metal e serigrafia.

Além das obras da homenageada, a mostra apresenta 40 obras de 11 artistas, cujos processos de criação estão relacionados à produção industrial do Projeto Arte e Indústria e que dialogam com as produções de Anna Bella. Participam deste núcleo, Adriana Varejão, Brígida Baltar, Carlos Mélo, Cristina Canale, Frida Baranek, Karin Lambrecht, Leda Catunda, Nelly Gutmacher, Paola Junqueira, Rosângela Rennó e Walmor Correa.

O Prêmio Indústria Nacional Marcantonio Vilaça recebeu, neste ano, 687 inscrições de 24 Estados e do Distrito Federal. O júri – composto pelos curadores Ana Avelar, Bernardo Mosqueira, Clarissa Diniz, Gabriela Motta, Josué Mattos e Marcus Lontra, e pela artista Rochelle Costi – selecionou 30 finalistas de gerações e trajetórias diversas, contemplando tanto artistas consagrados quanto emergentes. São eles: Alan Adi (Sergipe); Aline Motta (Rio de Janeiro); Ana Hupe (Rio de Janeiro); Ana Mazzei (São Paulo); Ana Teixeira (São Paulo); Anna Costa e Silva (Rio de Janeiro); Clara Ianni (São Paulo); Dalton Paula (Goiás); Dora Longo Bahia (São Paulo); Eduardo Frota (São Paulo); Fabrício Lopez (São Paulo); Guto Lacaz (São Paulo); Haesbaert (Rio Grande do Sul); Isabela Prado (Minas Gerais); Ismael Monticelli (Rio Grande do Sul); João Modé (Rio de Janeiro); Juliana Notari (Pernambuco); Letícia Ramos (Rio Grande do Sul); Lívia Flores (Rio de Janeiro); Mônica Nador (São Paulo); Nydia Negromonte (Minas Gerais); Osvaldo Carvalho (Rio de Janeiro); Pedro França (São Paulo); Pedro Marighella (Bahia); Rafael Bqueer (Pará); Raquel Nava (Distrito Federal); Rodrigo Bueno (Ceará); Ueliton Santana (Acre); Vitor Cesar (Ceará); Vivian Caccuri (São Paulo).

A premiação é uma iniciativa da Confederação Nacional da Indústria (CNI), do Serviço Social da Indústria (SESI) e do Serviço Nacional de Aprendizagem Industrial (SENAI), e tem como objetivo incentivar a produção e a exibição da arte contemporânea no Brasil.

PROGRAMA EDUCATIVO – A partir das experiências dos projetos educativos do MAB FAAP e do Prêmio, o programa abrange atendimento a grupos escolares, formação de professores e oficinas para todos os públicos. A formação de professores prevê grupos do SESI, a partir do Programa ACESSE (Arte Contemporânea e Educação em Sinergia no SESI) e grupos da Secretaria Municipal de Educação (SME) em parceria vigente com o MAB FAAP. Partindo dos eixos Arte, Inovação e Trabalho, o programa utiliza a arte contemporânea para apoiar o trabalho interdisciplinar dos professores do Ensino Médio e promover a inovação pedagógica nas escolas da rede SESI. As exposições do Prêmio e um material exclusivo para professores integram esta proposta.

CONFIRA ALGUMAS OBRAS DA EXPOSIÇÃO

Prêmio Indústria Nacional Marcantonio Vilaça para as Artes Plásticas

Local: Museu de Arte Brasileira (MAB FAAP) Fundação Armando Alvares Penteado

Data: 13 de setembro a 20 de outubro de 2019

Visitação: Segundas, quartas, quintas e sextas-feiras, das 10h às 19h (última entrada às 18h); aos sábados, domingos e feriados, das 10h às 18h (última entrada às 17h). (Fechado às terças-feiras, inclusive quando feriado)

Endereço: Rua Alagoas, 903 – Higienópolis – São Paulo (SP)

Informações: (11) 3662-7198

ENTRADA FRANCA


DATA


faap-bcm-banner-home

Business Communication and Media

Saiba mais
sebastian-pandelache-hBki3p82xQ4-unsplash

Outras notícias que você também pode gostar

Você está vendo:

Fique por dentro de tudo o que acontece na FAAP

MAB FAAP

“Desafio Salvador Dalí – Uma Exposição Surreal na FAAP” recebe o Prêmio Arcanjo 2024

A exposição “Desafio Salvador Dalí – Uma Exposição Surreal na FAAP” recebeu o Prêmio Arcanjo 2024, idealizado e dirigido pelo jornalista cultural Miguel Arcanjo Prado, o prêmio celebra os melhores talentos nas categorias de Artes Visuais, Cinema, Dança, Música, Redes, Streaming TV e Teatro, destacando a diversidade artística brasileira.  Em sua 6ª edição, o Prêmio Arcanjo consolida-se como referência na valorização da cultura nacional. Além de comandar o evento, Miguel Arcanjo Prado também é responsável pelo Blog do Arcanjo, um dos principais veículos de jornalismo cultural no país. O júri foi composto por Adriana de Barros, Bob Sousa, Hubert Alquéres, Zirlene Lemos e o próprio Miguel Arcanjo. A direção de produção é de Zé Guilherme Bueno, com produção executiva de David Godoi.  A mostra sobre Salvador Dalí tornou-se um marco cultural, atraiu mais de 220 mil visitantes ao explorar a vida e obra do pintor espanhol. Realizada em um espaço de 1.200 metros quadrados, a exposição apresentou mais de 100 trabalhos icônicos do artista, exibidos juntos pela primeira vez no Brasil. Essa realização foi possível graças às avançadas tecnologias de impressão, que preservaram as cores e texturas das obras originais. Os conteúdos inéditos, trazidos ao país sob a supervisão da Fundação Gala-Salvador Dalí, revelaram um mergulho fascinante no universo surrealista do


Artes Visuais

Residência Artística FAAP – São Paulo encerra o semestre com último Open Studio de 2024

No sábado, 30 de novembro, a Residência Artística FAAP – São Paulo realizou o último Open Studio do semestre, oferecendo aos alunos e visitantes a oportunidade de explorar os estúdios dos artistas residentes e conhecer seus processos criativos. Participaram do evento os artistas Mónica Heller, Manuel La Rosa, Isabela Sá Roriz, Enero y Abril, Marcus Deusdedit, Lorenzo Beust, Helga Elsner Torres, Nicolas Linnert e Mab.ko, que apresentaram suas pesquisas e trabalhos desenvolvidos ao longo da residência.  Além de abrir seus estúdios, os artistas residentes têm uma relação estreita com o curso de Artes Visuais da FAAP, suas oficinas e ateliês, o que enriquece a experiência tanto dos residentes quanto dos estudantes. “As oficinas da FAAP estão, de certa forma, transpostas para os estúdios desses artistas. Essa é uma das mais tradicionais e respeitadas residências do Brasil, que em 2025 estará à frente de um dos eventos mais importantes do ano: a Conferência da ResArtis. Para quem perdeu o Open Studio deste semestre, nós estaremos de volta em março com o primeiro Open Studio de 2025”, destacou Marcos Moraes, coordenador do curso de Artes Visuais e diretor do MAB FAAP.  Localizada na Praça do Patriarca, no centro de São Paulo, a Residência Artística FAAP – São Paulo oferece um ambiente de imersão para artistas de diversas partes do mundo, proporcionando infraestrutura e tempo para o desenvolvimento de projetos em um cenário de intensa troca criativa e


Artes Visuais

Último Open Studio do ano na Residência Artística FAAP – São Paulo

Neste sábado, 30 de novembro, a Residência Artística FAAP – São Paulo abrirá suas portas para o último Open Studio do semestre. O evento, que acontece das 12h às 17h, oferece ao público a oportunidade de explorar os estúdios dos artistas residentes, conhecer seus processos criativos e mergulhar nas pesquisas e trabalhos realizados ao longo da temporada. Esta é a última chance de conferir de perto as produções de Mónica Heller, Manuel La Rosa, Isabela Sá Roriz, Enero y Abril, Marcus Deusdedit, Lorenzo Beust, Helga Elsner Torres, Nicolas Linnert e Mab.ko. Os artistas apresentarão projetos que refletem suas vivências na residência, marcada pela troca cultural e pela experimentação artística. Localizada na Praça do Patriarca, no centro de São Paulo, a Residência Artística FAAP – São Paulo oferece um ambiente de imersão criativa único, reunindo artistas de diferentes partes do mundo em um espaço que incentiva o desenvolvimento de projetos autorais. O evento é gratuito e aberto ao público. Open Studio – Residência Artística FAAP – São Paulo Data: 30 de novembro Horário: das 12h às 17h Local: Residência Artística FAAP – São Paulo / Edifício Lutetia Endereço: Praça do Patriarca, 78 – Sé Artistas Participantes Estúdio 31: Mónica Heller (Vicente López – Argentina*) Estúdio 32 – Manuel La Rosa (Santiago – Chile*) Estúdio 41 – Isabela Sá Roriz (Rio de Janeiro – Brasil*) Estúdio 42 – Enero y Abril (Cidade do México – México*) Estúdio 51 – Marcus Deusdedit (Minas Gerais – Brasil*) Estúdio 52 – Lorenzo Beust (Rio Grande do Sul – Brasil*) Estúdio 61 – Helga Elsner Torres (Berlim – Alemanha*) Estúdio 62 – Nicolas Linnert (Nova Iorque – EUA*) Estúdio 72 – Mab.ko (Porto –


Artes Visuais

FAAP celebra 60 anos da Anual de Arte com abertura da 54ª edição

Ontem, 25 de novembro, aconteceu a abertura da 54 Anual de Arte, um dos eventos mais tradicionais do circuito de arte contemporânea paulista. A mostra reúne 32 obras de 22 estudantes da instituição e conta com a participação especial de dois ex-alunos convidados. A noite de abertura contou com a presença de artistas, professores, familiares e do público geral, que prestigiaram os trabalhos selecionados. As obras, criadas em diferentes linguagens, meios e suportes, destacam o talento e a criatividade das novas gerações formadas pela FAAP, consolidando o evento como um espaço de experimentação artística e reflexão cultural. O edital da Anual de Arte é aberto a todos os estudantes da FAAP e, nesta edição, recebeu 128 inscrições. Uma comissão formada pelos professores Aline Van Langendonck, Marcos Moraes, Nancy Betts e Thiago Honório selecionou as obras com base em critérios como qualidade técnica, caráter experimental, domínio das linguagens artísticas e alinhamento com as tendências contemporâneas. Já a seleção dos alunos premiados com bolsas ficou a cargo de uma segunda comissão, formada por Kátia Fiera, Luana Fortes e Ulysses Bôscolo. Além das produções dos estudantes, a mostra também apresenta trabalhos de Fernanda Galvão e Pepi Lemes, ex-alunos da FAAP que participaram do programa de Residência Artística da instituição em Paris. Desde 1997, a FAAP mantém o estúdio 1422 na Cité Internationale des Arts, às margens do Rio Sena, um espaço que acolhe artistas premiados entre estudantes, professores e egressos da instituição. Criada em 1964, a Anual de Arte FAAP celebra seis décadas de incentivo à produção artística acadêmica. Mais do que uma exposição, o evento promove a troca de ideias e estimula novas percepções sobre a arte contemporânea, consolidando-se como um marco no calendário cultural da cidade. A 54 Anual de Arte FAAP fica em cartaz até o dia 2 de março de 2025, com entrada gratuita. Não perca a chance de conhecer o que há de mais inovador na produção artística emergente e prestigiar jovens talentos da arte contemporânea. Confira os vencedores das bolsas de estudo: Bolsa 90% Ir. Claudete de Lima Benitez Guilherme Kherlakian Marina Faria Rodrilla Bolsa 75% Francisco Jose Pistelli Canto Porto Sophia Lopes Lima Bolsa 60% Maria Tereza Bomfim Rayane Gomes Borges Comissão de premiação: Kátia Fiera Luana Fortes Ulysses Bôscolo Visitação: Local: Sala Annie Alvares Penteado – MAB FAAP Endereço: Rua Alagoas, 903 – Higienópolis, São Paulo Período: Até 2 de março de 2025 Entrada:


Concurso FAAP Moda

Aluna Marília May vence a 19ª edição do FAAP Moda

A aluna Marília May, do curso de Moda do Centro Universitário Armando Alvares Penteado, foi a primeira colocada no FAAP Moda – concurso interno que, desde 2004, premia jovens talentos, lançando-os ao mercado fashion. Denominada “Todos nós somos palhaços”, a coleção foi a preferida dos jurados.  “Eu me sinto muito grata por todo o processo, por toda a equipe e todas as pessoas que fortaleceram o meu projeto. Eu só tenho a agradecer a tudo o que o FAAP Moda me proporcionou.”, comentou a aluna.  A coleção da vencedora do concurso, Marília May, é inspirada pela fusão entre a estética circense, os ensinamentos de Sigmund Freud e a riqueza visual do romantismo. As peças buscam não apenas capturar a essência das emoções humanas, mas também celebrar a história e o simbolismo por trás das vestimentas dos palhaços.  A segunda colocada do concurso foi a aluna Sophia Cravo com sua coleção “The End: That Continues’”. Em terceiro, os jurados escolheram a coleção “Célia” da aluna Maria Cristo. Pelo aplicativo do concurso, o público votou em “Desbloqueio Criativo”, da aluna Gabriela Felix.  O evento, apresentado por Thai de Melo, lotou o Teatro FAAP e atraiu mais de 7 mil espectadores simultâneos na transmissão ao vivo pelo YouTube. No corpo de jurados estavam grandes nomes da moda, incluindo estilistas, empresários, jornalistas e diretores criativos, entre eles Mônica Salgado, Camila Yahn, Giovanni Bianco, Igor Dadonna, Vitorino Campos, Rodrigo Rosner, Mica Rocha, Gabb, Elisa Zarzur, Carol Celico, Bia Parente, Luigi Torre, Ana Clara Watanabe e Flavio Verne.  Assista aqui o evento completo.  Conexão universidade e mercado  Criado em 2004, o concurso FAAP Moda foi um sucesso imediato e, a cada ano, torna-se uma plataforma de lançamento de profissionais de qualidade com grandes nomes envolvidos, como diretores de arte, stylists, DJs e mídia especializada. O principal objetivo da ação é fazer a conexão entre alunos criativos e profissionais consagrados, envolvendo todas as etapas e processos de construção e apresentação de uma coleção.  O FAAP Moda foi idealizado pelo curso de Moda da FAAP e pelas ex-alunas e organizadoras Renata Paternostro e Marianna Dal Canton. Os estudantes são selecionados com base em projetos/croquis apresentados inicialmente para uma banca de professores. A segunda etapa envolve professores da FAAP e profissionais de mercado. Já na terceira e última fase, em que as coleções são apresentadas em um desfile, cabe aos profissionais que compõem a comissão de jurados escolherem os três primeiros colocados. Há ainda o vencedor escolhido pela votação do


Na FAAP

Lançamento do livro “África em São Paulo” aconteceu no MAB FAAP 

O Museu de Arte Brasileira da FAAP recebeu em seu Mezanino o lançamento do livro “África em São Paulo”. Desenvolvido ao longo dos últimos seis anos, a publicação busca perfilar africanos que escolheram a capital paulista como lar, longe dos estereótipos comumente propagados. Com fotografias de Bob Wolfenson, textos do jornalista Naief Haddad e edição do Instituto Olga Kos, os autores estiverem presentes na FAAP para uma noite de autógrafos.    “Eu acho que esse lançamento deixa a gente muito feliz porque é a principal oportunidade para a gente mostrar quem são essas pessoas, quem são esses Africanos que tiveram coragem de cruzar o Atlântico e começar uma vida completamente nova, em um outro país, onde a maior parte das vezes eles não falavam a língua, não conheciam ninguém”, afirma Naief.   A sensibilidade presente nos cliques históricos de Bob Wolfenson, retratam mulheres e homens, de 21 países do continente africano, como África do Sul, Angola, Camarões, Chade, Egito, Guiné-Bissau, Moçambique, República Democrática do Congo, Senegal, Tanzânia, entre outros.   A ideia surgiu em 2018, quando Haddad e Wolfenson procuravam personagens para uma reportagem da Folha de S. Paulo sobre o mercado de trabalho. Durante o seu processo de pesquisa nas ruas de São Paulo, a pauta recebeu um novo olhar e resultou em uma primeira exposição que aconteceu no Museu da Imigração ainda em 2022.   Agora, com patrocínio do Instituto Olga Kos, o projeto foi transformado no livro “África em São Paulo” e ganhou uma nova versão de exposição, a “Narrativas que Atravessam”, que também ocupou o MAB durante o mês de novembro.   Composta por 23 obras, a mostra incluiu sete trabalhos autorais, 13 criações dos participantes de oficinas promovidas pelo Instituto Olga Kos e três obras táteis. O projeto se destacou pela acessibilidade, permitindo que os imigrantes africanos expressassem suas vivências através da fotografia, com base em referências do acervo de Wolfenson.    “Este projeto se aproxima do propósito do Olga em diversos sentidos, e um merece atenção especial: a capacidade permanente de se deixar surpreender por um outro ser humano, ainda que ele pareça, num primeiro olhar, distante de nós. Bob e Naief avançaram no trabalho de olhos e corações abertos. Não prevaleceram visões preconcebidas que pudessem levar o livro ‘África em São Paulo’ para uma ou outra direção, houve uma entrega deles ao inesperado”, observa Wolf Kos, presidente do Instituto Olga

Fique por dentro de tudo o que acontece na FAAP

Newsletter