Curtas-metragens de Animação, de alunos da FAAP, são selecionados para participar de importantes festivais da categoria


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O curta-metragem “Caixinha de Música”, realizado pelos alunos do curso de Animação da FAAP, Ana Carolina do Monte, Ana Luísa Alessandrini e João Francisco Neto, está entre os filmes selecionados para participar do 16º Festival de Cinema de Ouro Preto – CineOP, que acontecerá entre os dias 24 e 28 de junho, de forma on-line.

O curta retrata a história de Marie, uma pequena estudante de balé, que é a mais desajeitada da turma e o olhar repreensivo de sua professora a desanima. Um dia, porém, ela recebe uma caixinha de música de presente de uma senhora na rua. Ao chegar em casa e dar corda, a pequena bailarina que girava dentro da caixinha toma vida e vira uma menina de verdade. Com o tempo, as duas se tornam amigas e a menina que estava na caixinha ajuda Marie a dançar melhor e a ter mais confiança. Mas nem tudo é o que parece e logo Marie descobre que a Caixinha guarda um segredo cruel.

“Ficamos honrados com a nossa seleção e estamos muito felizes por ter nosso trabalho reconhecido por um festival que valoriza a cultura e o patrimônio brasileiro. Esperamos que nosso curta possa inspirar outras pessoas a se interessar por animação e balé, da mesma forma que outros filmes nos fizeram ter interesse por esses temas”, comemora a equipe do filme.

Outro curta-metragem, “Paloma”, dirigido pelo aluno de Animação Alex Reis, foi selecionado para o Festival Internacional de Animação de Curitiba, que será realizado também de forma remota entre os dias 23 e 27 de setembro de 2021.

“Estou muito feliz em participar do Animatiba. Bom demais ver “Paloma” alçando voos mais altos e distantes”, celebra o diretor do filme.

A história narrada pelo curta se passa na Praça da Se´, em Sa~o Paulo, onde Paloma – uma pomba como qualquer outra – engole um chip de celular e ganha consciência. Mas o que era para ser uma bênção acaba revelando algo terrível: ela, assim como todas as pombas, sempre comeu restos. Diante disso, Paloma vai atrás de justiça para as pombas e, ao lado de Pru, descobre mais sobre quem se tornou e o seu lugar entre os humanos, ratos e demais habitantes da cidade.

Já os filmes de animação “Bob Cuspe – nós não gostamos de gente” e “Meu Tio José” foram indicados para o festival ANNECY, considerado o mais importante evento de animação do mundo.

Os curtas contaram com a participação das alunas de Animação da FAAP Lena Araújo e Carolina Assaf, respectivamente, que trabalharam como estagiárias durante a produção do filme.

“Foi meu primeiro estágio e o primeiro filme em que trabalhei. Eu agradeço muito a confiança que os donos do estúdio tiveram em mim, pois fiz e aprendi tanta coisa que a forma como eu trabalho atualmente mudou depois de “Meu Tio José”. Espero que todo mundo se emocione como eu me emocionei quando li o roteiro pela primeira vez”, comenta Carolina Assaf.

“Meu Tio José” é baseado em fatos reais e conta, pelo olhar de uma criança, a história de um ex-guerrilheiro morto na ditadura militar. A produção foi escrita e dirigida por Ducca Rios e tem voz original de atores como Wagner Moura e Tonico Pereira.

Já “Bob Cuspe – Não Gostamos de Gente” é uma animação stop-motion que mistura documentário, comédia e road-movie. Traz a história do personagem Bob Cuspe, um velho punk tentando escapar de um deserto pós-apocalíptico que é na verdade um purgatório dentro da mente de seu criador, Angeli, um cartunista passando por uma crise criativa.

Para Lena Araújo, que foi assistente de edição de vídeo no filme, a experiência também foi gratificante. “Foi um prazer imenso trabalhar ao lado de gigantes da animação stop motion do Brasil. Com eles, aprendi lições valiosas que levarei em todos os meus projetos. O stop motion é uma paixão que começou na FAAP e, graças aos conhecimentos adquiridos em sala de aula, pude participar desse filme”, destaca a estudante.

 

Paloma (Paloma)

Informações do filme (Movie Information)

Duração(lenght) – 7’35”

Exibição (Exhibition) – 16:9

Bitola (filmed) – Digital

Cor (Color) – Color.

Ano (Year) – 2020

Tipo (type) – Curta/Short

Gênero(genre) – Animação/ Animation

 

Ficha Técnica (Cast and Crew)

Direção (Director) – Alex Reis

Roteiro (Screenplay) – Alex Reis, Laura MC, Henrique de Paula, Luiza Azevedo, Luiz Moura

Produção Executiva (Executive Production) -Alex Reis e Lena Araujo

Direção de Produção (Production) -Lena Araujo e Victor Morelli

Fotografia (Cinematography) – Diego Pirata

Montagem (Editing) – Alex Reis e Laura MC

Som (Sound) – Kim Manso

Trilha Sonora (Music) -Alex Reis e Kim Manso

Arte (Art Direction) – Juliana Nascimento e Rafael Santos

Direção de Animação (Animation) – Helen Okuma

Cenários (Scenarios) -Juliana Britto, Vitória Abreu, Marcella Carvalho, Vitória Misae, Victor Morelli

Design de Personagens (Character Design) -Juliana Nascimento e Helen Okuma

Props – Juliana Nascimento e Marcella Carvalho

Elenco (Cast) – Helen Okuma e Jessyca Rianho

 

Caixinha de Música (The Music Box)

Informações do filme (Movie Information)

Duração(lenght)- 9’38”

Exibição(Exhibition)- 16:9

Bitola(filmed)- Digital

Cor(Color)- Color.

Ano(Year)- 2021

Tipo(type)- Curta/Short

Gênero(genre)- Animação/Animation

 

Ficha Técnica (Cast and Crew)

Direção (Director)- Ana Carolina do Monte

Roteiro (Screenplay) -Ana Carolina do Monte, Ana Luisa Alessandri Torres e João Francisco Neto

Produção (Production) -Ana Luisa Alessandri Torres

Fotografia (Cinematography)- Ana Carolina do Monte, Ana Luisa Alessandri Torres e João Francisco Neto

Montagem (Editing)- Ana Luisa Alessandri TorresSom (Sound)Ana Luisa Alessandri Torres

Direçao de Arte (Art Director) -Ana Carolina do Monte, Ana Luisa Alessandri Torres e João Francisco Neto

Trilha Sonora (Music)- Ana Luisa Alessandri Torres, Eubulo Jar’ol, Nathalia Rocha SilvaDireção de Animação (Animation Director)- João Francisco Neto

Cenários (Scenarios)- João Francisco Neto e Ana Luisa Alessandri Torres

Design de Personagens (Props)- Ana Carolina do Monte, Ana Luisa Alessandri TorresAssistente de Arte e Animação (Movie Assistants)-Antônio de Paula Souza Masetti, Camila Del Zotto Camargo, Ana Araújo Suzin, Alexandra Choque Casallo

Consultoria de Balét (Ballet Consultant) -Victória Silvestre e Bel A. Paula Souza


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O curta-metragem “Caixinha de Música”, realizado pelos alunos do curso de Animação da FAAP, Ana Carolina do Monte, Ana Luísa Alessandrini e João Francisco Neto, está entre os filmes selecionados para participar do 16º Festival de Cinema de Ouro Preto – CineOP, que acontecerá entre os dias 24 e 28 de junho, de forma on-line.

O curta retrata a história de Marie, uma pequena estudante de balé, que é a mais desajeitada da turma e o olhar repreensivo de sua professora a desanima. Um dia, porém, ela recebe uma caixinha de música de presente de uma senhora na rua. Ao chegar em casa e dar corda, a pequena bailarina que girava dentro da caixinha toma vida e vira uma menina de verdade. Com o tempo, as duas se tornam amigas e a menina que estava na caixinha ajuda Marie a dançar melhor e a ter mais confiança. Mas nem tudo é o que parece e logo Marie descobre que a Caixinha guarda um segredo cruel.

“Ficamos honrados com a nossa seleção e estamos muito felizes por ter nosso trabalho reconhecido por um festival que valoriza a cultura e o patrimônio brasileiro. Esperamos que nosso curta possa inspirar outras pessoas a se interessar por animação e balé, da mesma forma que outros filmes nos fizeram ter interesse por esses temas”, comemora a equipe do filme.

Outro curta-metragem, “Paloma”, dirigido pelo aluno de Animação Alex Reis, foi selecionado para o Festival Internacional de Animação de Curitiba, que será realizado também de forma remota entre os dias 23 e 27 de setembro de 2021.

“Estou muito feliz em participar do Animatiba. Bom demais ver “Paloma” alçando voos mais altos e distantes”, celebra o diretor do filme.

A história narrada pelo curta se passa na Praça da Se´, em Sa~o Paulo, onde Paloma – uma pomba como qualquer outra – engole um chip de celular e ganha consciência. Mas o que era para ser uma bênção acaba revelando algo terrível: ela, assim como todas as pombas, sempre comeu restos. Diante disso, Paloma vai atrás de justiça para as pombas e, ao lado de Pru, descobre mais sobre quem se tornou e o seu lugar entre os humanos, ratos e demais habitantes da cidade.

Já os filmes de animação “Bob Cuspe – nós não gostamos de gente” e “Meu Tio José” foram indicados para o festival ANNECY, considerado o mais importante evento de animação do mundo.

Os curtas contaram com a participação das alunas de Animação da FAAP Lena Araújo e Carolina Assaf, respectivamente, que trabalharam como estagiárias durante a produção do filme.

“Foi meu primeiro estágio e o primeiro filme em que trabalhei. Eu agradeço muito a confiança que os donos do estúdio tiveram em mim, pois fiz e aprendi tanta coisa que a forma como eu trabalho atualmente mudou depois de “Meu Tio José”. Espero que todo mundo se emocione como eu me emocionei quando li o roteiro pela primeira vez”, comenta Carolina Assaf.

“Meu Tio José” é baseado em fatos reais e conta, pelo olhar de uma criança, a história de um ex-guerrilheiro morto na ditadura militar. A produção foi escrita e dirigida por Ducca Rios e tem voz original de atores como Wagner Moura e Tonico Pereira.

Já “Bob Cuspe – Não Gostamos de Gente” é uma animação stop-motion que mistura documentário, comédia e road-movie. Traz a história do personagem Bob Cuspe, um velho punk tentando escapar de um deserto pós-apocalíptico que é na verdade um purgatório dentro da mente de seu criador, Angeli, um cartunista passando por uma crise criativa.

Para Lena Araújo, que foi assistente de edição de vídeo no filme, a experiência também foi gratificante. “Foi um prazer imenso trabalhar ao lado de gigantes da animação stop motion do Brasil. Com eles, aprendi lições valiosas que levarei em todos os meus projetos. O stop motion é uma paixão que começou na FAAP e, graças aos conhecimentos adquiridos em sala de aula, pude participar desse filme”, destaca a estudante.

 

Paloma (Paloma)

Informações do filme (Movie Information)

Duração(lenght) – 7’35”

Exibição (Exhibition) – 16:9

Bitola (filmed) – Digital

Cor (Color) – Color.

Ano (Year) – 2020

Tipo (type) – Curta/Short

Gênero(genre) – Animação/ Animation

 

Ficha Técnica (Cast and Crew)

Direção (Director) – Alex Reis

Roteiro (Screenplay) – Alex Reis, Laura MC, Henrique de Paula, Luiza Azevedo, Luiz Moura

Produção Executiva (Executive Production) -Alex Reis e Lena Araujo

Direção de Produção (Production) -Lena Araujo e Victor Morelli

Fotografia (Cinematography) – Diego Pirata

Montagem (Editing) – Alex Reis e Laura MC

Som (Sound) – Kim Manso

Trilha Sonora (Music) -Alex Reis e Kim Manso

Arte (Art Direction) – Juliana Nascimento e Rafael Santos

Direção de Animação (Animation) – Helen Okuma

Cenários (Scenarios) -Juliana Britto, Vitória Abreu, Marcella Carvalho, Vitória Misae, Victor Morelli

Design de Personagens (Character Design) -Juliana Nascimento e Helen Okuma

Props – Juliana Nascimento e Marcella Carvalho

Elenco (Cast) – Helen Okuma e Jessyca Rianho

 

Caixinha de Música (The Music Box)

Informações do filme (Movie Information)

Duração(lenght)- 9’38”

Exibição(Exhibition)- 16:9

Bitola(filmed)- Digital

Cor(Color)- Color.

Ano(Year)- 2021

Tipo(type)- Curta/Short

Gênero(genre)- Animação/Animation

 

Ficha Técnica (Cast and Crew)

Direção (Director)- Ana Carolina do Monte

Roteiro (Screenplay) -Ana Carolina do Monte, Ana Luisa Alessandri Torres e João Francisco Neto

Produção (Production) -Ana Luisa Alessandri Torres

Fotografia (Cinematography)- Ana Carolina do Monte, Ana Luisa Alessandri Torres e João Francisco Neto

Montagem (Editing)- Ana Luisa Alessandri TorresSom (Sound)Ana Luisa Alessandri Torres

Direçao de Arte (Art Director) -Ana Carolina do Monte, Ana Luisa Alessandri Torres e João Francisco Neto

Trilha Sonora (Music)- Ana Luisa Alessandri Torres, Eubulo Jar’ol, Nathalia Rocha SilvaDireção de Animação (Animation Director)- João Francisco Neto

Cenários (Scenarios)- João Francisco Neto e Ana Luisa Alessandri Torres

Design de Personagens (Props)- Ana Carolina do Monte, Ana Luisa Alessandri TorresAssistente de Arte e Animação (Movie Assistants)-Antônio de Paula Souza Masetti, Camila Del Zotto Camargo, Ana Araújo Suzin, Alexandra Choque Casallo

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Ex-aluna de Cinema da FAAP apresenta documentário em Cannes

O documentário Carcereiras, dirigido pela ex-aluna Julia Hannud, foi um dos destaques da participação brasileira no Cannes Docs 2025, vitrine dedicada ao documentário dentro do Marché du Film, no Festival de Cannes. Em uma edição histórica, que teve o Brasil como País de Honra, o filme integrou a seleção oficial de quatro documentários nacionais apresentados no showcase do dia 16 de maio.  A exibição marca um momento importante na trajetória de Julia Hannud. A pesquisa que deu origem ao filme começou ainda em seu Trabalho de Conclusão de Curso na FAAP e resultou em seu primeiro longa, Saudade Mundão (2020), disponível em plataformas digitais. Agora, com Carcereiras, a diretora aprofunda sua investigação sobre o sistema prisional brasileiro, conquistando sua estreia internacional e reafirmando o potencial transformador de projetos desenvolvidos no ambiente acadêmico.  O documentário mergulha no universo do sistema prisional brasileiro a partir de uma perspectiva rara: o olhar das mulheres que trabalham dentro das unidades prisionais em São Paulo. Entre tensões e rotinas duras, o filme revela também gestos de cuidado e humanidade em um espaço historicamente marcado pela opressão.  A presença de Carcereiras no Cannes Docs contribui para ampliar a visibilidade do documentário brasileiro no cenário internacional e destaca a importância de narrativas comprometidas com a escuta, a justiça social e o protagonismo feminino no


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Filme de TCC da FAAP vence Prêmio ABC 2025 de Direção de Fotografia

A estudante de Cinema da FAAP, Júlia Yoko Matsuda, foi premiada na cerimônia do Prêmio ABC 2025, que foi realizada no último sábado, 17 de maio, na Cinemateca Brasileira. Promovido pela Associação Brasileira de Cinematografia, o evento é um dos mais prestigiados do setor e reconhece os principais talentos da cinematografia. Com apresentação da atriz Leandra Leal, a premiação destacou o curta-metragem de Trabalho de Conclusão de Curso de alunos da FAAP, O Tempo Corre para Trás, com direção de Antonio Zaccherini de Amorim, que recebeu o troféu na categoria Melhor Direção de Fotografia – Filme Estudantil. “Ser finalista e conquistar um Prêmio ABC com meu TCC sempre foi um sonho ao longo da minha formação. Durante esse percurso, estive cercada por profissionais que admiro profundamente dentro da ABC, e receber esse reconhecimento de uma associação que representa tantas das minhas inspirações foi uma grande honra. Encaro esse prêmio como o maior elogio ao trabalho coletivo de todos os assistentes e diretores que contribuíram para dar vida e luz a essa história. Também gostaria de agradecer à FAAP e, especialmente, aos professores que caminharam comigo nessa jornada de 4 anos com todas as referências e pitacos que construíram meus primeiros passos na cinematografia, este prêmio é nosso!”, disse Júlia Yoko Matsuda. A conquista também evidencia a potência dos projetos desenvolvidos pelos alunos da FAAP, que contam com estrutura, acompanhamento docente e liberdade criativa para transformar ideias em obras com reconhecimento no circuito


Cinema

Prêmio ABC 2025: obras dos alunos de Cinema da FAAP são finalistas 

A Associação Brasileira de Cinematografia (ABC) divulgou a lista dos trabalhos finalistas ao Prêmio ABC 2025. Entre as obras concorrentes na categoria Melhor Direção de Fotografia Filme Estudantil, estão dois filmes produzidos por alunos do curso de Cinema da FAAP: o KM100 e o O Tempo Corre para Trás. Neste ano, a cerimônia de premiação será realizada no dia 17 de maio na Cinemateca Brasileira, com apresentação da atriz Leandra Leal, e irá encerrar a programação da Semana ABC.  Dividida em 14 categorias, a premiação prestigia os profissionais que mais se destacaram na cinematografia brasileira no ano anterior. Os trabalhos vencedores são escolhidos por meio de votação dos sócios e sócias da ABC, o que transforma o Prêmio ABC em uma das principais premiações brasileiras, em que o reconhecimento vem dos próprios pares, neste caso, profissionais da área.  “Estou muito orgulhoso com a nomeação ao Prêmio ABC. Por si só, esta é uma validação enorme de nosso trabalho. Além disso, vejo uma grande vitória em ocupar um espaço de tamanho prestígio com uma história sobre negritude e Brasil. Nossas fotógrafas realizaram um trabalho incrível e extremamente sensível ao retratar nossos temas e nosso país. Meus parabéns a elas!”, afirma Lucas Ribeiro, roteirista e diretor do KM 100.  O KM 100 é um curta-metragem que narra uma viagem pelo Brasil profundo, feita por um homem negro em busca de suas origens. Num país marcado pelo apagamento da história e da identidade negra, o filme serve como uma proposta de repactuação identitária e retrato do cotidiano e encanto de nosso povo.    “Nos sentimos muito gratas e honradas por essa indicação numa premiação tão importante quanto o Prêmio ABC. Enxergamos esse feito como a validação de um trabalho fruto de muito estudo, dedicação e carinho por essa história que escolhemos ajudar a contar por meio da fotografia” elucidam Erica Duarte e Gabriela Piserni, diretoras de fotografia do KM 100.  Em O Tempo Corre para Trás, o personagem Henrique está à deriva em um lapso de memória, flutuando entre fragmentos de sua esposa, revivendo momentos passados e desejando que o tempo corra para trás.“O Tempo Corre para Trás é um filme sobre luz, e o seu controle dentro da fotografia foi um processo de muito estudo, fizemos diversos testes de como retratar a dor e o luto através dessa lâmpada que tanto causa nostalgia no personagem”, descreve Julia Yoko, diretora de fotografia, sobre o processo de criação do filme.  Antônio Amorim, nos conta que “ser indicado ao Prêmio ABC de Cinematografia na categoria Filme Estudantil é uma honra imensa. Como diretor e roteirista, ver nosso curta ganhar esse reconhecimento me enche de orgulho, especialmente pelo incrível trabalho da direção de fotografia”.  A diretora de fotografia, Julia Yoko, relata que “o curta estudantil é o momento que temos para experimentar todos os nossos maiores sonhos e esse TCC foi a melhor experiência que poderíamos ter. Ser finalista nessa categoria da ABC é uma realização imensa para todos os assistentes e diretores que toparam se jogar comigo nessa história.”  “A forma como a luz e a composição das imagens foram construídas, foi essencial para contar a história da maneira que idealizávamos. Estar entre os selecionados já é uma grande conquista, e só tenho a agradecer a toda a equipe que tornou esse filme possível”, conclui Amorim.   Confira aqui a ficha técnica dos filmes finalistas: KM100 e O Tempo Corre para Trás.  SOBRE A SEMANA ABC DE CINEMATOGRAFIA  Desde 2002, a Semana ABC de Cinematografia promove conferências, painéis e debates, que reúnem personalidades de diversas áreas do setor, do Brasil e do exterior, além de outros profissionais do audiovisual, estudantes de cinema e demais pessoas interessadas em discutir as novidades do setor e abordar as novas tendências de trabalho.   Um dos grandes momentos da Semana ABC é justamente a entrega do Prêmio ABC de Cinematografia, a qual encerra o evento. Neste ano a cerimônia de premiação será realizada no dia 17 de maio, na Cinemateca Brasileira, em São Paulo, com apresentação da atriz Leandra Leal. Após o encerramento, toda a programação de filmes é disponibilizada no canal do YouTube da

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