L’exposition est divisée en dix sections qui invitent à faire un tour à travers l’histoire de la mode brésilienne. La première section est les Créateurs contemporains composée de vingt looks considérés comme projets à la pointe de la créativité des stylistes présents dans cette exposition. Le choix a été basé sur l’identification nationale et internationale du professionnel, le chemin parcouru par la production développée au Brésil et la visibilité commerciale au cours des dix dernières années. Sont présentés dans cet espace : Alexandre Herchcovitch, André Lima, Carlos Miele, Clô Orozco, Dudu Bertholini et Rita Camparato (Neon), Fause Haten, Gloria Coelho, Isabela Capeto, Jefferson Kulig, Jum Nakao, Karlla Girotto, Lenny Niemeyer, Lino Villaventura, Lorenzo Merlino, Marcelo Sommer, Martha Medeiros, Reinaldo Lourenço, Ronaldo Fraga, Samuel Cirnansck et Walter Rodrigues.

La deuxième section, Pau-Brésil, représente la relation du Brésil avec la parure du corps. Dans l’espace on peut voir le travail de Maria Lucia Barbosa qui récupèrent des matériaux et des techniques indigènes rajoutés à des bijoux contemporains.

Sont exposés dans Publications revues, encarts et brochures avec des illustrations sur la mode qui ont été, au 19^ème siècle et en grande partie du 20^ème siècle, les seuls moyens par lesquels les informations sur ce thème parvenaient à la connaissance du public. Le Jardim das Damas, du Portugal, et grand nombre de publications brésiliennes, comme Espelho Diamantino, Manequim, O Cruzeiro, Jornal das Damas et A Cigarra sont quelques exemples.

Le bloc Industrie et Commerce est dédié à deux secteurs importants du parcours de la mode au Brésil : l’industrie textile et le commerce, qui sont très présents au Brésil depuis le 19ème siècle. Exemples : les industries Matarazzo, Apargatas, Santistas, ainsi qu’un grand nombre de confections et commerces depuis les magasins de rues, boutiques, grands magasins jusqu’aux Galeries marchandes.

On pourra voir, dans cet espace, tissus et publicités dans des publications, ainsi que la robe de la maison Madame Rosita, des années 70, et une blouse de la maison Vogue, des années 60.

Dans Foires et Défilés sont réunis des photos de défilés, reproductions de publications, encarts, catalogues, invitations, entre autres, d’événements comme les foires de l’industrie textile (Fenit, National des tissus, Mode-Rio..), défilés (Mappin, Cruzeiros Mode, Fashion Show de janvier, Phytoervas, Morumbi Fashion, SPFW etc.) associations de stylistes (Groupe Mode-Rio, Nucléo Mode São Paulo, entre autres) association des travailleurs de l’Industrie Textile et de la Mode (ATESP, Aambra, Abemoda etc.)

Le nucléo présente, encore, une robe signée par la Maison Rhodia, centre d’études de stylisme créé dans les années 80 par la multinationale française du même nom.

Le nucléo Modistes se concentre sur les petites mains et les modistes du 19ème siècle. Robes, mannequins, fers à repasser, machines à coudre, boîtes de matériel de couture, ainsi que des guides et publications.

Entre 1950 et 1980, apparaîtront au Brésil les créateurs de mode qui en principe se consacraient uniquement aux habits faits sur mesure. Connus comme couturiers, se furent les premiers personnages renommés en relation avec ce segment. Des noms comme Clodovil Hernandes, Guilherme Guimarães, Dener, José Gayegos, José Nunes, Markito, Ronaldo Esper, Rui Spohr et Zuzu Angel sont représentés dans le nucléo Couturiers.

L’espace nommé Formation Professionnelle rappelle les premiers cours et les méthodes d’auteurs de coupe et couture jusqu’à la fin du 20ème siècle, quand verront naître les facultés et les cours universitaires de mode. Des photos en salle de cours et des expositions réalisées à la FAAP, comme Papiers à la Mode, en 2008, font partie de ce nucléo.

Le bloc Les Nouveaux présente des travaux de la nouvelle génération de stylistes, certains suivant encore des cours et d’autres sortis récemment, qui révèlent leurs styles et la beauté. Ce sont : Adriana Tristão, de la FAAP, qui a remporté le prix FAAP Mode et le prix Création Nouveaux Stylistes; Ana Paula Soares, du SENAC; Augusto Ribeiro et Claudiana Cardoso, de la FMU; Elisa Quinteros, de Santa Marcelina; Kledir Salgado, de l’USP; Mariana Simoni et Thais Storino, de Anhembi Morumbi – ainsi que Mauricio Somenzari, de la FAAP, lauréat du concours FAAP Mode.

Dans Le Visage du Brésil , les produits brésiliens sont mis en exergue grâce à leur retentissement international. Le visiteur pourra observer des modèles de jeans et de maillots de bain de grandes marques brésiliennes. Dans cette espace, cinquante paires de sandales dites Havaianas célèbreront les 50 ans de cette marque.

En fonction de la grande diversité du thème et des informations contenues, l’exposition a été pensée à partir d’une idée muséologique, loin d’une traditionnelle présentation chronologique et linéaire.